one’s might think — что это за зураб такой, чтобы иметь собственные theses? он что, philosopher? или, может быть, poet of the Golden Age? Zurab говорит — ну посмотрим-поглядим, цу цфеср — цу ыуу.
почему зураб? защо тезисы?
¿por qué зураб и каково быть зурабом, и как это, когда не зураб — всё это ты уже знать должен. если с die Milch der матери не впитал некоторые вещи, то слушай сплетни и присасывайся к сиське мироздания. тут тебе все рады.
почему тезисы? man sagt, что однажды в соседней кемеровской области люди устали добывать COAL и начали играть MUSIC. а за музыкой пошло да поехало various types of MODERN ART
— от театра до танца, от танца до музыки, от музыки до COAL EXHIBITIONs (хотя может такого и не было). собрались мужики да women со всей сибири, печки понатопили, с лошадей послезали, да подумали — дела. встретились, так сказать. за здравие выпили.
тогда зураб посмотрел на всё это и из толпы ему dit, мнение одно выцепилось такое
—
theses это когда что-то неточно.
—
зураб подумал — oh, that’s so me!
я такой не точный — я неточен в самом себе, я неточен в формате, я неточен в пространстве и времени,
я — тезис (θέσις).
так решил зураб.
с зурабом также решили:
Lavalampa | ВХОРЕ | Gas ϟnifferϟ | Антон Щик
Inorganic Blossoming | Plane Passenger | СНМ
зураб это решил ЗДЕСЬ: Hall Bar
и СЕЙЧАС: 25 листопада (четвёртая пятница одиннадцатого месяца) 20:00
решить также с зурабом стоит от 350 до 400 рублей (но это неточно, так beschloss зураб)
24 ноября.
Томск
Хрустальный зал Томского музыкального колледжа имени Э.В. Денисова
пр. Ленина 111
Начало в 19-00
Вход: 300 р.
Программа:
19-00 Inorganic Blossoming (Кемерово)
19-40 Jacques Demierre, Axel Dörner, Jonas Kocher (Германия/Швейцария)
20-20 SIC! (Межгородской проект)
21-00 Jacques Demierre, Axel Dörner, Jonas Kocher (Германия/Швейцария) + Александр Маркварт (Кемерово)
25 ноября.
Томск
Зрелищный центр Аэлита
пр. Ленина 78
Начало в 14-00
Вход: 200 р.
Программа:
14-00 Sine Seawave и Олег Новиков (Юрга/Томск)
14-40 Лаборатория нового искусства (Томск)
15-30 Цайзер, Терсков, Главанаков (Томск)
16-00 Аксинья Сарычева и Александр Маркварт (Кемерово/Томск)
16-40 bSICtransit (Томск)
17-20 Ксения Беленкова и Аксинья Сарычева (Томск)
18-00 Лаборатория перформанса “Сон Кекуле” (Томск)
[performance, free improvisation, visual]
Фестиваль проходит при поддержке:
Швейцарского совета по культуре «Про Гельвеция» в рамках специальной программы культурного обмена «Swiss Made в России»
Томского музыкального колледжа имени Э.В. Денисова
Фестиваль проходит при поддержке швейцарского совета по культуре «Про Гельвеция» в рамках специальной программы культурного обмена «Swiss Made в России».
21 ноября.
Vovne Loft Project
г. Кемерово
Ноградская 5, вход со двора
Начало в 18-00
Вход: 300 р.
Программа:
18-00 Открытие фестиваля / открытие выставки Тезисы 2016
19-00 Marx Angels — индастриал-перформанс «Пролетарий». (Кемерово)
20-00 vovne театр — читка пьесы “Черная Коробка” Павла Пряжко
21-00 Проект-лаборатория «Малая сцена» (Кемерово)
Визуальное искусство:
Выставка от лаборатории аналоговой фотографии Silver & Light
26-27 ноября.
Vovne Loft Project
г. Кемерово
Ноградская 5, вход со двора
26 ноября
Начало в 19-00
Вход: 500 р.
19-00 Jacques Demierre, Axel Dörner, Jonas Kocher (Германия/Швейцария)
21-00 Студия Неосознанной Музыки (Кемерово)
22-00 Вхоре (Томск)
23-00 Lavalampa (Томск)
00-00 Inorganic Blossoming (Кемерово)
01-00 Plane Passenger (Кемерово)
[free improvisation, industrial, post-punk, rock]
27 ноября
Начало в 16-00
Вход: 300 р.
16-00 Лаборатория перформанса Три П (Томск)
17-00 Sine Seawave и Олег Новиков (Юрга/Томск)
18-00 Александр Маркварт и Аксинья Сарычева (Кемерово/Томск)
19-00 Jonas Kocher, Егор Мирошник (Швейцария/Кемерово)
20-00 Юрий Туров, Jacques Demierre (Швейцария/Томск)
21-00 Axel Dörner и Александр Маркварт (Германия/Кемерово)
22-00 Закрытие фестиваля.
[performance, free improvisation, exhibition]
Фестиваль проходит при поддержке Швейцарского совета по культуре «Про Гельвеция» в рамках специальной программы культурного обмена «Swiss Made в России».
Всем привет! Вещи говорят, вещи говорят с нами и без нас, вещи говорят вам! Вещи говорят, что Тезисы 2016 начинаются сегодня и пройдет неделю в трех городах.
Участники:
Jacques Demierre, Axel Dörner, Jonas Kocher (Швейцария/Германия)
Роман Столяр (Новосибирск)
Vovne театр (Кемерово)
Студия Неосознанной Музыки (Кемерово)
Вхоре (Томск)
Gas Sniffers (Томск)
Lavalampa (Томск)
Олег Новиков (Юрга)
Sine Seawave (Томск)
Антон Щик (Томск)
Inorganic Blossoming (Кемерово)
Plane Passenger (Кемерово)
bSICtransit (Томск)
Лаборатория Три П (Томск)
Проект-лаборатория «Малая Сцена (Кемерово)
Marx Angels (Кемерово)
Лаборатория нового искусства (Томск)
SIC! (межгородской проект)
Аксинья Сарычева и Александр Маркварт (Кемерово/Томск)
Ксения Беленкова (Томск)
Цайзер, Терсков, Главанаков (Томск)
Визуальное искусство:
Выставка от лаборатории аналоговой фотографии Silver & Light
Фестиваль проходит при поддержке:
— Швейцарского совета по культуре «Про Гельвеция» в рамках специальной программы культурного обмена «Swiss Made в России»
— Томского музыкального колледжа имени Э.В. Денисова
— Благотворительного фонда поддержки неформальных городских сообществ «ВСоЗнании»
Всем привет! 14 февраля приглашаем вас на мастер класс и концерт Александра Маркварт и проекта On the Floor в Новосибирске!
Когда: 14 февраля 2016 г.
Где: галерея SoMA
Адрес: пр. Димитрова, 6, 5-й подъезд со двора, в подъезде – сразу налево вниз в цокольный этаж, домофон 1В
Вход на концерт: 150 р. (мастер класс вход свободный)
Начало: мастер класс — 16-0 | концерт — 19-00
Мастер класс предполагается, как для слушателей, Александр просто поделится опытом на счет импровизационной музыки и как к этому можно придти в Сибири, и конечно же будет несколько практических упражнений с местными музыкантами.
Александр Маркварт — кемеровский музыкант, участник театральных проектов и организатор различных мероприятий. Родился 5 января 1987 года в г. Кемерово. На данный момент является заметной фигурой российской сцены импровизационной и экспериментальной музыки. Основатель таких поли-стилистических формаций как Студия Неосознанной Музыки и Siberian Improvisation Company. Работал и выступал в разных проектах с различными музыкантами многих жанров: Fire! (Mats Gustafsson, Johan Berthling, Andreas Werliin), Joel Grip, Pierre Borel, Mikolaj Trzaska, Rafal Mazur, Miguel A. Garcia, Jonas Kocher, Gaudenz Badrutt, Hector Rey, Florian Stoffner, Ramon Prats, Raphaël Ortis, Antoine Läng, Diatribes, Илья Белоруков, Сергей Летов, Николай Рубанов, Алексей Борисов, Plaistow, Daichi Yoshikawa, Андрей Поповский, Курт Лидварт, Николай Судник и со многими другими. Начиная с 2011 активно выступает в различных турах в Европе и России, играя больше шестидесяти концертов в год. Участник международных фестивалей АПозиция (Спб), Длинные Руки (Москва), Jazz Bez (Люблин), Urban Poetry Fest (Рига), Музыка Настоящего (Санкт-Петербург), Тезисы (Кемерово), Поэтическая Карта Риги (Рига). Один из основателей лейбла «Акт-Продукт». Организатор различных фестивалей и концертов в Сибири и Санкт-Петербурге, наиболее значимым из которых является фестиваль различных видов искусств «Тезисы». Редактор сайта vovne.ru.
Проект On the Floor: Александр Маркварт, Полина Лапина (Кемерово), Аскинья Сарычева (Томск). Проект был образован в 2015 году и представлен на двух фестивалях: Фестиваль нового искусства в Томске и Тезисы 2015 в Кемерово. Идея проекта заключается в том, чтобы внести некий связующий элемент в виде «звука» в двух (On the Floor выступают также как дуэт), а в данном случае в трех видах импровизации: музыкальной, пластической и визуальной. Название исходит в том числе из того, что связующей плоскостью часто является пол, на котором происходит само действие. В формате трио происходит так, что появляются 3 источника звука, с одной стороны они опираются на общую импровизацию, как в коллективе, с другой стороны могут быть случайными и вовсе не музыкальными в изначальном качестве и в конечном итоге естественным образом влияют друг на друга. Однако звук не является главенствующим, пластика и живопись в это же время остаются в собственном ключе.
13 февраля в 19.00
Spinarium на базе Открытых мастерских (Лиговский 99)
Второй день второго сезона ПКЭМ посвящён роли текста и голоса в экспериментальной музыке. Речь пойдёт о местах пересечения (или неразличимости) современной музыки и литературы, об общих для них импульсах и процессах, о специфике присутствия текста в музыке, о голосе и его современных философских концепциях в связи с практиками экспериментального музицирования. Что происходит с музыкой, когда в ней появляется текст? Неизбежно ли в этом случае её превращение в аккомпанемент? Может ли музыка быть свободной от текста и голоса? Может ли текст быть свободным от голоса – и от музыки? – Все эти вопросы и им подобные, если и не получат ответа на этой лекции, то, по крайней мере, будут поставлены.
Макс Евстропов (Томск, Санкт-Петербург) Текст, голос, звук: экспериментальная музыка и литература
Присутствие текста в музыке: текст как композиция, текст как со-значение (в «программном» или концептуальном произведении), текст как голос. Голос как посредник между текстом и музыкой. Философские теории голоса (феноменология, деконструкция, психоанализ). Голос и шизофония в современном музыкальном производстве: поп-музыка и голоса-призраки. Маргинализация человеческого присутствия в современной музыке (устранение человека, эмуляция не-человеческого). Закат «классического» вокала, шёпоты и крики.
Процесс авангарда в литературе (самопреодоление литературы, пост-литература) в его связи с процессом авангарда в современной музыке. Борьба с литературностью в современной музыке и «немузыкальность» (Ф. Кафка) современной литературы. Шум как место неразличимости музыки и литературы. Акцент на звучании в авангардной поэзии и технические средства манипуляции с голосом. Футуризм, дада, заумь, леттризм и саунд-поэзия. Музыкальное воплощение «немузыкальных» текстов, текст/чтение как звуковая структура, звук как среда остранения текста. Борьба с языком и смыслом как аналог борьбы с метафизикой и структурами власти. Борьба с иерархиями в современной музыке и апория аккомпанемента.
1. Бланшо М. Пространство литературы. М.: Логос, 2002 (см., в особенности, «Сущностное одиночество»).
2. Кейдж Дж. Тишина. Лекции и статьи. Вологда: Библиотека московского концептуализма Германа Титова, 2012 (см., в особенности, «Лекцию о ничто» и «Неопределённость»).
3. Homo sonorus. Международная антология саунд-поэзии. Сост. и общ. редакция Дм. Булатова. ГЦСИ, Калининградский филиал, 2001.
4. Деррида Ж. Голос и феномен. СПб.: Алетейя, 1999.
5. Cavarero, Adriana. For More Than One Voice: Toward a Philosophy of Vocal Expression / Transl. and Intr. by Paul A. Kottman. Stanford: Stanford University Press, 2005.
6. Dolar, Mladen. Deconstructing voice [Dekonstruirajoči glas] // Muzikološki zbornik, Letn. 41, št. 2 (2005), str. 7–18.
7. Dolar, Mladen. A Voice and Nothing More. Cambridge; London: MIT Press, 2006.
8. The Sound of Poetry / The Poetry of Sound, ed. by Craig Dworkin and Marjorie Perloff. Chicago; London: The University of Chicago Press, 2009.
1. John Cage / David Tudor – Indeterminacy: New Aspect Of Form In Instrumental And Electronic Music (Folkways Rec., 1959)
2. John Cage – Diary: How to Improve the World (You Will Only Make Matters Worse) (WERGO, 1992)
3. Alvin Lucier – I Am Sitting In A Room (Lovely Music, 1981)
4. VA – Futurism & Dada Reviewed (Sub Rosa, 1988)
5. VA – Футуристы и о футуристах (Государственный литературный музей)
6. VA – Futura: Poesia Sonora (Cramps Rec., 1978)
7. VA – ? Concrete Poetry (Stedelijk Museum, Amsterdam, 1970)
8. VA – 10 + 2=12 American Text-Sound Pieces (Arch Records, 1974)
9. Kurt Schwitters – Ursonate (WERGO, 1993)
10. Henri Chopin – Audiopoems (? Records, 2001)
11. VA – Airwaves (One Ten Records, 1977)
12. Diamánda Gálás – The Litanies of Satan (Y Rec., 1982)
13. VA – Noli Me Legere …To Maurice Blanchot (Sirr, 2004)
14. Maja Ratkje & Jaap Blonk – Post-Human Identities (Kontrans, 2005)
15. Alessandro Bosetti – Zwölfzungen [«12 portraits of languages I don’t understand»] (Sedimental, 2010)
16. Jelena Glazova – Red Material (Plath processed) (self-released, 2013)
13 февраля приглашаем вас на концерт импровизационной музыки и танца в театре-студии «Встреча». Выступит импровизационная формация SIC! в составе конструктора синтезаторов Егора Мирошника и основателя SIC! Александра Маркварта. Это будет 57 по счет Компания. Также выступит проект On the Floor: Александр Маркварт и Полина Лапина. Синтез пластики и импровизационной музыки.
Когда: 13 февраля 2016 г.
Где: Театр Встреча, КемГУ
Адрес: пр. Советский 73, Кемерово
Начало: 19-00
Вход: 200 р.
Сёстры! И братья тоже!
Приходите слушать странные и страшные звуки, шум ума и шум-ум!
Звуки будут резать ум, бить, или пеленать его, или водить его за нос.
Звуки – малые и большие – будут извлекать: Секта Феникса(дэтх эмбиент хоррор поп | Санкт-Петербург / Томск) Вязкий Шараб (грибной шум | Новосибирск) Потолоквгуталине (математика | Томск)
Когда: 29 ноября 2015 года (воскресенье), 19:00
Где: «Клуб 27» (экс-«Причал»), ул. Пушкина, 10/1, Томск vk.com/sektavgutaline
Секта Феникса стара как мир: она появилась в Гелиополе в эпоху кассетных магнитофонов, когда выход в интернет был незаурядным событием наподобие выхода в космос, и умудрялась быть запрещаемой уже тогда, когда никто и слыхом не слыхивал ни о каких роскомнадзорах с хоругвеносцами. С тех пор она существует, мерами разгораясь, мерами угасая, замолкая порой на несколько лет. Теперь, конечно, Секта выглядит поприличней: выпустила новый альбом (14 лет спустя после предыдущего), и играет уже не шумный и грязный индастриал с железяками, подобранными на свалке, а что-то с трудом определяемое (сейчас это называется «дэтх эмбиент хоррор поп»). Но от прослушивания Секты всё так же может сделаться неуютно. Чего только не выпускают на волю её проповеди: боги, демоны, какие-то калеки, сущности без имени и основания – всё выходит из клеток и движется к самому верному своему небытию.
Вязкий Шараб – новосибирский экспериментальный проект, работающий в жанре «грибной шум». Его живые выступления представляют собой техногенные камлания, предлагающие через звуковой хаос погрузиться в архаичные глубины сознания. Источником звука в них служат абсолютно любые объекты, способные к шумоизвлечению: цепи, пружины, разнообразный металлический хлам и бытовые предметы.
Сотрудничал и делил сцену с такими музыкантами как Arma (Bruzgynai), Radim Boreček (SKLO/Ga Ra Su), Erik Ochránek (Drén), Антон Гудков, Владимир Лучанский, Виталий Маклаков, Александр Маркварт, Егор Мирошник (Inorganic Blossoming), Сергей Летов. Принимал участие в фестиавлях SOTU Festival Lithuania (Вильнюс), Make Some Noise #2 (Варшава), Структурность (СПб), Гвозди (Барнаул), Тезисы (Кемерово), Experiences (Новосибирск).
А вообще «шараб» это сироп по-арабски. Говорят, что в писаниях безумца Альхазреда это означает «сироп от ума».
Потолоквгуталине — математический ноу-вейв, теперь из Томска
«Почему в гуталине?» — спросите вы. Потому что это сложная аббревиатура, которая расшифровывается так: «POToLOCK v GUTaLINE = my POT. is locked, but V (fiVe) gut a line, где POT сл. марихуана, гашиш. или сокр. от ~entiometer. LOCK гл. фиксировать, блокировать. GUT груб. жрать. LINE сущ. провод. т. е. это может означать следующее: _мой_потенциометр_заблокирован_,_они_там_впятером_жрут_провод_»
«Но почему математический?»
— Ибо «о святая математика, в общении с тобой хотел бы я провести остаток дней своих, забыв людскую злобу и несправедливость Вседержителя»
Всем привет! Приглашаем на очередной международный концерт в Кемерово!
А также напоминаем, что скоро Тезисы 2015!
Планируется несколько сетов с сибирской экспериментальной формацией SIC! (Siberian Improvisation Company). От SIC! участвуют: Александр Маркварт, Глеб Успенский, Егор Мирошник. А еще будет небольшой песенный сет от дуэта с Александрой Глазуновой.
Когда: 6 ноября 2015 г.
Где: Театр-студия «Встреча», КемГУ 2-ой корпус
Адрес: пр. Советский 73, Кемерово
Начало: 19-30
Вход: 250 / студентам 200
Анхель Онтальва известен прежде всего как гитарист и основной композитор испанской авант-роковой группы October Equus. Однако, как и многие его коллеги по жанру, Онтальва не ограничивает себя рамками одной своей группы, активно сотрудничая с другими музыкантами самых различных направлений. Его этно-джаз-роковые проекты Mundo Flotante и Ofir обращаются к музыке испанских евреев (сефардов) и арабов, а совместно с каталонским мастером колёсной лиры Марком Эжеа и барабанщиком Васко Трильей Онтальва работает на стыке прогрессив-рока, этники и свободной импровизации. В дуэте с Васко Анхель и совершил свою первую поездку в Россию в рамках второго странствующего фестиваля МузЭнергоТур летом 2014 года, причём уезжали они в тур как дуэт, а вернулись уже как трио с участием швейцарского басиста Беата Гислера и в этом составе уже осенью отправились записываться в Швейцарию. В 2014 году Анхель совершил тур с сибирской группой Sine Seawave и поучаствовал в фестивале Тезисы 2014. В 2015 году Анхель сыграл сначала концерт в Кемерово, затем поучаствовал в МузЭнергоТуре 2015 (проехав всю Россию, 3 месяца) и вот уже в третий раз за год будет радовать кемеровских слушателей.
SIC! — Сибирский экспериментальный проект, идеологом которого является Александр Маркварт. Стилистически можно описать это как: новая импровизационная музыка, импровизационный индастриал, экспериментальное техно, акционизм, электроника. Достаточно уникальным явлением для российской сцены является частое использование текста (пост-литературы), скорее как музыкального инструмента и синтез радикально разных музыкальных оснований. Пожалуй что в истории Сибири, SIC! одно из самых радикальных музыкальных формирований. Начало деятельности было положено на фестивале Тезисы 2011 в городе Кемерово. В 2011-2014 гг. SIC! ведет активную концертную деятельность и на данный момент состоялось 57 коллективных действия в разных составах. Весной 2012 первый российский, в 2013 году европейский тур (Латвия, Польша). Выступали в городах Рига, Варшава, Краков, Люблин, Москва, Санкт-Петербург, Тюмень, Томск, Новосибирск, Юрга, Кемерово. Участники фестиваля Jazz Bez в Люблине, постоянные участники международного фестиваля «Тезисы» (г. Кемерово).
Дорогие друзья! В эту субботу в Томске пройдет уже третий фестиваль нового искусства с одноименным названием. Всех приглашаем, не пропустите!
Темой фестиваля, который пройдет 7 ноября 2015 года в «Аэлите», станет «Ритм». Основной формой событий фестиваля будет перцептивная сессия. Перцептивная сессия — это взаимодействие музыканта, перформера, художника и поэта с целью совместной импровизации на заданную тему. В случае Фестиваля №3 — тема «Ритм». Продолжительность одной перцептивной сессии 30-60 мин. О фестивале нового искусства «1» — «Границы» О фестивале нового искусства «2» — «Трансформации»
