one’s might think — что это за зураб такой, чтобы иметь собственные theses? он что, philosopher? или, может быть, poet of the Golden Age? Zurab говорит — ну посмотрим-поглядим, цу цфеср — цу ыуу.
почему зураб? защо тезисы?
¿por qué зураб и каково быть зурабом, и как это, когда не зураб — всё это ты уже знать должен. если с die Milch der матери не впитал некоторые вещи, то слушай сплетни и присасывайся к сиське мироздания. тут тебе все рады.
почему тезисы? man sagt, что однажды в соседней кемеровской области люди устали добывать COAL и начали играть MUSIC. а за музыкой пошло да поехало various types of MODERN ART
— от театра до танца, от танца до музыки, от музыки до COAL EXHIBITIONs (хотя может такого и не было). собрались мужики да women со всей сибири, печки понатопили, с лошадей послезали, да подумали — дела. встретились, так сказать. за здравие выпили.
тогда зураб посмотрел на всё это и из толпы ему dit, мнение одно выцепилось такое
—
theses это когда что-то неточно.
—
зураб подумал — oh, that’s so me!
я такой не точный — я неточен в самом себе, я неточен в формате, я неточен в пространстве и времени,
я — тезис (θέσις).
так решил зураб.
с зурабом также решили:
Lavalampa | ВХОРЕ | Gas ϟnifferϟ | Антон Щик
Inorganic Blossoming | Plane Passenger | СНМ
зураб это решил ЗДЕСЬ: Hall Bar
и СЕЙЧАС: 25 листопада (четвёртая пятница одиннадцатого месяца) 20:00
решить также с зурабом стоит от 350 до 400 рублей (но это неточно, так beschloss зураб)
24 ноября.
Томск
Хрустальный зал Томского музыкального колледжа имени Э.В. Денисова
пр. Ленина 111
Начало в 19-00
Вход: 300 р.
Программа:
19-00 Inorganic Blossoming (Кемерово)
19-40 Jacques Demierre, Axel Dörner, Jonas Kocher (Германия/Швейцария)
20-20 SIC! (Межгородской проект)
21-00 Jacques Demierre, Axel Dörner, Jonas Kocher (Германия/Швейцария) + Александр Маркварт (Кемерово)
25 ноября.
Томск
Зрелищный центр Аэлита
пр. Ленина 78
Начало в 14-00
Вход: 200 р.
Программа:
14-00 Sine Seawave и Олег Новиков (Юрга/Томск)
14-40 Лаборатория нового искусства (Томск)
15-30 Цайзер, Терсков, Главанаков (Томск)
16-00 Аксинья Сарычева и Александр Маркварт (Кемерово/Томск)
16-40 bSICtransit (Томск)
17-20 Ксения Беленкова и Аксинья Сарычева (Томск)
18-00 Лаборатория перформанса “Сон Кекуле” (Томск)
[performance, free improvisation, visual]
Фестиваль проходит при поддержке:
Швейцарского совета по культуре «Про Гельвеция» в рамках специальной программы культурного обмена «Swiss Made в России»
Томского музыкального колледжа имени Э.В. Денисова
Всем привет! Вещи говорят, вещи говорят с нами и без нас, вещи говорят вам! Вещи говорят, что Тезисы 2016 начинаются сегодня и пройдет неделю в трех городах.
Участники:
Jacques Demierre, Axel Dörner, Jonas Kocher (Швейцария/Германия)
Роман Столяр (Новосибирск)
Vovne театр (Кемерово)
Студия Неосознанной Музыки (Кемерово)
Вхоре (Томск)
Gas Sniffers (Томск)
Lavalampa (Томск)
Олег Новиков (Юрга)
Sine Seawave (Томск)
Антон Щик (Томск)
Inorganic Blossoming (Кемерово)
Plane Passenger (Кемерово)
bSICtransit (Томск)
Лаборатория Три П (Томск)
Проект-лаборатория «Малая Сцена (Кемерово)
Marx Angels (Кемерово)
Лаборатория нового искусства (Томск)
SIC! (межгородской проект)
Аксинья Сарычева и Александр Маркварт (Кемерово/Томск)
Ксения Беленкова (Томск)
Цайзер, Терсков, Главанаков (Томск)
Визуальное искусство:
Выставка от лаборатории аналоговой фотографии Silver & Light
Фестиваль проходит при поддержке:
— Швейцарского совета по культуре «Про Гельвеция» в рамках специальной программы культурного обмена «Swiss Made в России»
— Томского музыкального колледжа имени Э.В. Денисова
— Благотворительного фонда поддержки неформальных городских сообществ «ВСоЗнании»
1. Seeding
2. No You Can’t Do It
3. Movement in Space I
4. Movement in Space II
5. Movement in Space III
6. No You Can’t Do It II
7. The Final Theme
Эта запись пост-прогрессивного коллектива Sine Seawave из города Томска – вторая часть саундтрека к танцевальному перформансу Ксении Беленковой «Ты можешь», впервые показанному в 2014. Обе части саундтрека составляют дилогию Incidentals Vol. 1, каждая из половин которой вполне может слушаться как самостоятельное произведение. Тем не менее, если первая часть (Aspirations) была «райской» и утвердительной, то теперь это – ад и «нет»: скованные движения, ты не можешь.
Вместо голосов неведомых райских существ теперь это голоса механизмов – лишённые функции, «смысла», резкие, возвещающие о своей оголтелой неполноценности, расходящиеся друг с другом и сами с собой. И музыкально теперь это больше похоже на индастриал – обилие монотонного пульсирующего баса, перкуссии и абстрактных электронных шумов. И это уже не один пространный эмбиентный эпизод, продолжающийся неопределённо долго, а несколько разнородных частей, составляющих определённую последовательность, напоминающую параболу: нырок в пустоту, на дно депрессивного рассеяния (Movement in Space), обрамлённый участками маниакальной плотности (No You Can’t Do It). Появляющийся на этих участках «животный» звук саксофона Владимира Лучанского добавляет интенсивности звуковой вивисекции. Финальная тема, впрочем, опять отсылает к раю, к неопределённости его парения, оставшейся где-то там, в прошлом.
Во второй части «адской» сюиты (No You Can’t Do It) под однообразный давящий бас в безъязыкую звуковую ткань неожиданно вторгаются голосовые сэмплы, которые на этот раз связывают нас с экстрамузыкальной фабулой перформанса и, в каком-то отношении, расставляют всё по местам – ставят вниз, на землю. Эта фабула – личная травма бесплодия на общем био-политическом фоне. Био-политические декларации современной власти, идущие вместе с ренессансом мракобесия и клерикализма, видимость заботы о популяции, об увеличении приплода потребителей, налогоплательщиков и солдат – всё это приводит лишь к маргинализации бесплодной женщины. Об этом красноречиво свидетельствуют использованные в записи сэмплированные фрагменты дискурса власти: фразы политиков, медиков, голоса «народа» («предлагаю ввести расстрел за бездетность»). Тем не менее, био-политический фасад скрывает за собой неприглядную изнанку, которая, похоже, оказывается его «истиной». «Ты можешь», декларируемое официально, означает скорее прямо противоположное. Бесплодие, неспособность что-то зачать оказывается свойством самого био-политического режима, прогрессирующего лишь в плане контроля над жизнью, которую в итоге закатывают в асфальт. Био-политика оказывается танато-политикой.
Это ад говорит нам «ты можешь» на каждом углу. В каждом из углов той комнаты, откуда мы не можем выйти. Ад – это то, что все мы знаем.
Юрий Туров — гитара, iPad, сэмплер, эффекты, петли
Вадим Дикке — бас, эффекты, петли, сэмплер
Владимир Лучанский — альт-саксофон
Музыка для перформанса Ксении Беленковой «Ты можешь»
Сэмплы голоса и ТВ/радио: Ксения Беленкова
Продюсер: Вадим Дикке
Записано в апреле и мае 2014
Саксофон Владимира Лучанского записан в августе 2014 в студии Spina!rec., СПб
Сведение: Вадим Дикке
Мастеринг: Юрий Туров
Обложка: Юрий Туров; фото перформанса: Алексей Абнос
Аннотация: Макс Евстропов
Отдельное спасибо Евгению Кокореву и Игорю Новикову
This record of Sine Seawave, a post-progressive collective from Tomsk, is the second part of the soundtrack for the dance performance of Ksenia Belenkova “You Can Do It” which was shown for the first time in 2014. Both parts of the soundtrack form a dilogy “Incidentals Vol. 1”, but each of them can be listened to as a separate piece. However, if the first part (“Aspirations”) was “heavenly” and affirmative, the second one represents hell and “no”: shackled movements, you can’t do it.
Instead of voices of the unknown creatures of paradise now there are voices of mechanisms – devoid of any function or “sense”, harsh, shrilling out their shortage, discording with each other and with themselves. Now it sounds more like industrial music – there’s a great deal of monotonous pulsating bass, percussion and abstract electronic noises. And for this time this is not a single ambient episode lasting indefinitely but several heterogenous parts making up a definite sequence resembling a parabola: a dive into emptiness, to the bottom of depressive dispersion (“Movement in Space”), framed by pieces of manic density (“No You Can’t Do It”). The “animal” sound of the saxophone of Vladimir Luchansky appearing on those pieces adds intensity to the sonic vivisection. However, “The Final Theme” refers again to paradise, to the indefiniteness of its soar left somewhere in the past.
In the second part of the “hellish” suite (“No You Can’t Do It”), accompanied by monotonous depressing bass, the speechless sound texture is suddenly torn by voice samples that this time refer to the extra-musical plot of the performance and, to some extent, put everything in its place – put it down, to the ground. This plot is a personal trauma of sterility set against the common bio-political background. Bio-political declarations of actual power coming together with a renaissance of obscurantism and clericalism, its seeming concern for the population, for the growth of breed of consumers, taxpayers and soldiers – all this leads only to the marginalization of a sterile woman. This is brought to evidence by sampled fragments of the discourse of power used in this record: phrases of politicians, medics, voices of “the people” (“I propose to introduce execution for childlessness”). Nonetheless, the bio-political façade hides the unsightly reverse that appears to be its “truth”. “You can do it” being officially declared means rather something exactly opposite. Sterility, impotence to conceive turns out to be an attribute of the bio-political regime itself that succeeds only in controlling life which is finally buried in asphalt. Bio-politics turns out to be tanato-politics.
That is the hell that tells us “you can do it” on every corner. In every corner of the room that we cannot escape. Hell is what we all know.
Music for the performance of Ksenia Belenkova “You Can Do It”
Voice and TV/radio samples by Ksenia Belenkova
Produced by Wadim S. Dicke
Recorded in April and May 2014
Vladimir Luchansky’s alto sax recorded in August 2014 @ Spina!rec., SPb
Mixed by Wadim S. Dicke
Mastered by Yuri Turov
Cover by Yuri Turov, photo of the performance by Alexey Abnos
Liner notes by Max Evstropov
Special thanks to Eugeny Kokorev and Igor Novikov
Томская пост-прог формация Sine Seawave открывает этим релизом серию Incidentals, куда будут входить записи, сделанные по случаям, побочные продукты основного процесса. А Акт-Продукт, сам по себе задуманный как побочный процесс, этим релизом начинает серию, посвящённую исследованиям рая – впрочем, вряд ли эта серия будет как-то специально обозначаться.
Перед нами музыка, созданная для танцевального перформанса Ксении Беленковой «Ты можешь», впервые показанного в Томске весной 2014, и оказавшегося неожиданно личным, неожиданно политическим. Точнее, это первая половина того, что было сделано по этому случаю Sine Seawave.
Перед нами звуковой образ рая, его белая комната, начало: спокойное, неторопливое развёртывание открытых возможностей, которые будут потрачены не зря. Ты можешь, ты сможешь. В тебе зарождается что-то.
Рай населён голосами существ, которым пока ещё не даны имена. Кажется, это животные, хотя их тела – это простые силы, лишённые тяжести. Стремления, иногда они также напоминают воздушные шары.
Наше знание – это способность загодя проследить их чёрную траекторию. Нам говорили, что до грехопадения существа уже охвачены смутным беспокойством. Всё, чему нас учили – это ожидание неизбежного изгнания.
Голоса существ наполняют белую комнату, говоря на языке без предложений и слов. Они играют так же, как плещутся волны. Настойчиво, или наивно, они приглашают нас войти.
Музыка для перформанса Ксении Беленковой «Ты можешь»
Продюсер: Вадим Дикке
Записано в мае 2014
Сведение, мастеринг: Вадим Дикке
Обложка: Юрий Туров, использован кадр из видео Владимира Дронова
Аннотация: Макс Евстропов
With this release, the Tomsk-based post-prog formation Sine Seawave opens a series called “Incidentals”, reserved for recordings made on various occasions. And Akt-Produkt as a label, initially conceived as an incidental process itself, with this release starts a series dedicated to studies of paradise – however, this series is unlikely to be labeled specifically.
Here we have the music created for the dance performance of Ksenia Belenkova “You Can Do It” which was shown for the first time in Tomsk in the spring of 2014 and turned out to be unexpectedly personal, unexpectedly political. Or, more precisely, it is the first part of what was made by Sine Seawave on that occasion.
Here is a sound image of paradise, its white room, a beginning: calm and unhurried unfolding of open possibilities that won’t be wasted in vain. You will be able to, you can. There’s something being conceived in you.
The paradise is inhabited by voices of creatures that are not named yet. They are like animals, though their bodies are simple forces that have no weight. Aspirations, sometimes they also resemble balloons.
Our knowledge is a capacity to trace their black trajectory in advance. We were told that even before the fall creatures are already possessed by some vague anxiety. All we were taught was this expectation of the inevitable expulsion.
The voices of creatures fill the white room, speaking a language with no sentences, nor words. They play the same way as the sea waves lap. Insistently, or naïvely, they call us to enter.
Music for the performance of Ksenia Belenkova “You Can Do It”
Produced by Wadim S. Dicke
Recorded in May 2014
Mixed and mastered by Wadim S. Dicke
Cover by Yuri Turov, using a still from a video by Vladimir Dronov
Liner notes by Max Evstropov
Сёстры! И братья тоже!
Приходите слушать странные и страшные звуки, шум ума и шум-ум!
Звуки будут резать ум, бить, или пеленать его, или водить его за нос.
Звуки – малые и большие – будут извлекать: Секта Феникса(дэтх эмбиент хоррор поп | Санкт-Петербург / Томск) Вязкий Шараб (грибной шум | Новосибирск) Потолоквгуталине (математика | Томск)
Когда: 29 ноября 2015 года (воскресенье), 19:00
Где: «Клуб 27» (экс-«Причал»), ул. Пушкина, 10/1, Томск vk.com/sektavgutaline
Секта Феникса стара как мир: она появилась в Гелиополе в эпоху кассетных магнитофонов, когда выход в интернет был незаурядным событием наподобие выхода в космос, и умудрялась быть запрещаемой уже тогда, когда никто и слыхом не слыхивал ни о каких роскомнадзорах с хоругвеносцами. С тех пор она существует, мерами разгораясь, мерами угасая, замолкая порой на несколько лет. Теперь, конечно, Секта выглядит поприличней: выпустила новый альбом (14 лет спустя после предыдущего), и играет уже не шумный и грязный индастриал с железяками, подобранными на свалке, а что-то с трудом определяемое (сейчас это называется «дэтх эмбиент хоррор поп»). Но от прослушивания Секты всё так же может сделаться неуютно. Чего только не выпускают на волю её проповеди: боги, демоны, какие-то калеки, сущности без имени и основания – всё выходит из клеток и движется к самому верному своему небытию.
Вязкий Шараб – новосибирский экспериментальный проект, работающий в жанре «грибной шум». Его живые выступления представляют собой техногенные камлания, предлагающие через звуковой хаос погрузиться в архаичные глубины сознания. Источником звука в них служат абсолютно любые объекты, способные к шумоизвлечению: цепи, пружины, разнообразный металлический хлам и бытовые предметы.
Сотрудничал и делил сцену с такими музыкантами как Arma (Bruzgynai), Radim Boreček (SKLO/Ga Ra Su), Erik Ochránek (Drén), Антон Гудков, Владимир Лучанский, Виталий Маклаков, Александр Маркварт, Егор Мирошник (Inorganic Blossoming), Сергей Летов. Принимал участие в фестиавлях SOTU Festival Lithuania (Вильнюс), Make Some Noise #2 (Варшава), Структурность (СПб), Гвозди (Барнаул), Тезисы (Кемерово), Experiences (Новосибирск).
А вообще «шараб» это сироп по-арабски. Говорят, что в писаниях безумца Альхазреда это означает «сироп от ума».
Потолоквгуталине — математический ноу-вейв, теперь из Томска
«Почему в гуталине?» — спросите вы. Потому что это сложная аббревиатура, которая расшифровывается так: «POToLOCK v GUTaLINE = my POT. is locked, but V (fiVe) gut a line, где POT сл. марихуана, гашиш. или сокр. от ~entiometer. LOCK гл. фиксировать, блокировать. GUT груб. жрать. LINE сущ. провод. т. е. это может означать следующее: _мой_потенциометр_заблокирован_,_они_там_впятером_жрут_провод_»
«Но почему математический?»
— Ибо «о святая математика, в общении с тобой хотел бы я провести остаток дней своих, забыв людскую злобу и несправедливость Вседержителя»
[noise, no wave, horror pop, violated prog, post-industrial]
1. По общим местам
2. Твой закон посреди плоти моей
3. Императоры сдулись
4. Множественности
5. Кругом твоих глаз
Загадочная, провокативная и противоречивая, ускользающая от любого рода определений, пережившая распад, раскол и реформацию Секта Феникса выходит на свет с новым альбомом – четвёртым по счёту и первым за 14 лет. Секта здесь представлена минимальным (redukt) составом из двух ключевых участников, парадоксальная поэзия и бескомпромиссная сценическая подача одного из которых послужили основой для стихийного возникновения своего рода мифического ореола вокруг Секты Феникса уже на ранних этапах её становления; на совести второго – продукция всех альбомов СФ, от кустарных манипуляций с кассетниками, с которых всё начиналось, и до настоящего момента.
Определить стилистические рамки для redukt-инкарнации Секты, при всей минималистичности, даже аскетичности её звучания, было бы делом практически безнадёжным; однако от явной эклектики сектанты ещё более далеки. Элементы знакомых стилей становятся обломками в пост-апокалиптическом месиве; обломки становятся строительным материалом, из которого возводится конструкция масштабная и более строгая, чем это может показаться на первый взгляд. Любые каноны нарушены, любые конвенции вывернуты наизнанку, но выстроенная последовательность треков и самая их продолжительность позволяют воспринимать «Весёлый костёр пустоты» и как своего рода погребальную песнь по давно и безвозвратно ушедшей эпохе классических рок-альбомов с их эпическими сюитами.
Материал redukt-программы выстроен как проработка обширной травмы, границы которой вряд ли подлежат установлению. От крайнего нигилизма открывающей альбом песни «на смерть мира» через момент яростного распада к утверждению, таящемуся в пустоте, приходящей после – после власти и человека.
Чем этот альбом не является, так это плодом стерильного лабораторного затворничества. Большая часть материала была записана на одном из концертов Секты в ноябре 2013 года, и, пользуясь студийными возможностями для выстраивания более чёткой, более сложной, более осознанно контролируемой звуковой картины, Секта стремится сохранить электризующую магию взаимодействия здесь и сейчас, проявляющую себя в лучших выступлениях с особенной остротой. Томский концерт 20/11/13, послуживший основой для этого альбома, стал одним из таких выступлений.
записано на концерте в Томске 20/11/13 Евгением Водясовым и в домашней студии Вадима Дикке в декабре 2013 – январе 2014
сведение: Вадим Дикке
мастеринг: Стефано Ферриан (stefanoferrian.com)
фотографии с концерта: Егор Вольф
оформление: Макс Евстропов
1. Along the Common Places
2. Thy Law Is within My Flesh
3. The Emperors Have Drooped
4. Multitudes
5. Circle of Your Eyes
The enigmatic, provocative and controversial, eluding any kind of definition, having survived break-up, schism and reformation, Sect of Phoenix comes to light with a new album — its first new statement in 14 years. Here, it is cut down to a duo of two key members, one of them having contributed the most to the establishment of a mythical ‘cult’ of SPh in its early years with his paradoxical lyrics and charismatic stage presence, the other one having produced all the recorded output of the Sect up to these days.
Most of the material was recorded live in November 2013, and, while using the benefits of studio technology for creating a finer, more complex and more controlled sonic image, the Sect strives to preserve the electrifying magic of here and now interaction which manifests itself with especial keenness in best performances. The concert in Tomsk on November 20, 2013, that this album is based on, was one of such special performances.
Max Evstropov: voice, text, synthesizer
Wadim Dicke: bass, loops
recorded live in Tomsk Nov. 11th 2013 by Eugeny Vodyasov and at Wadim Dicke’s home studio in December 2013 – January 2014
mixed by Wadim Dicke
mastered by Stefano Ferrian (stefanoferrian.com)
live photos by Egor Wolf
artworks & design by Max Evstropov
[experimental electronic, abstract hip hop, dark synth pop, post-industrial]
1. Отрешённость [4:49]
2. Вещи [5:47]
3. Они любили меня как мёртвую душу [10:39]
4. Немедленно [6:00]
5. Малые города [5:54]
6. Части тела [6:41]
7. Не подходи к окну [6:14]
8. На берегу [10:30]
9. AmoreАпноэ [7:16]
«Части Тела: Live» – первый релиз проекта Студии Неосознанной Музыки, начавшего своё существование ещё в 2009 году в Кемерово, а сейчас вместе с основными участниками переместившегося в Санкт-Петербург. Это выборка из двух сибирских выступлений, случившихся вокруг Самайна, то есть в конце октября и начале ноября 2011 года в Томске и в Кемерово.
Перформансы Частей Тела до сих пор остаются довольно редким событием, а в то время всё осложнялось ещё и тем, что проект практически прекратил своё существование в связи с отъездом одного из участников. Два этих концерта – результат временного воссоединения для поминовения ушедших и сбора нового урожая. Никакой особой объединяющей идеи, кроме тех, что постоянно выглядывают из-под музыки ЧТ, здесь нет.
Звучащие композиции – «выжимка» из старого, уходящего материала. Все они исполнялись далеко не впервые, но были забыты и поминались, конечно же, с большой долей импровизации. Присутствие забытья и воспоминания, смерти и возрождения здесь не случайно. Из года в год эти песни постоянно изменялись: сбрасывали омертвевшую кожу, чтобы переродиться. Некоторые из них продолжают свою трансформацию для того, чтобы, наконец, предстать в готовом виде и дать дорогу новым. Этот «лайв» – привет из прошлого – можно считать преддверием будущего, готовящегося к выпуску альбома.
Степан Качалин – голос, текст
Макс Сушков – электроника
Егор Мирошник – обработка голоса
записано на концертах в Кемерово 29/10/2011 и в Томске 5/11/2011
запись и сведение – Вадим Дикке
мастеринг – Юрий Туров
фотографии – Ирина Тишкова, Максим Киселёв
оформление – Макс Евстропов
1. Absolution [4:49]
2. Things [5:47]
3. They Loved Me as a Dead Soul [10:39]
4. Immediately [6:00]
5. Small Towns [5:54]
6. Body Parts [6:41]
7. Don’t Come Close to the Window [6:14]
9. At Land [10:30]
9. AmoreApnoea [7:16]
«Body Parts: Live» is the first release of a project of Studio of Unconscious Music that had formed long ago, back in 2009, in Kemerovo and now moved to Saint-Petersburg, along with its principal members. This is a selection from two Siberian concerts which have happened around Samhain between October and November 2011 in Kemerovo and Tomsk.
Performances of Body Parts are quite rare still, but at that moment everything was even more complicated because the project was nearly terminated due to the departure of one of its participants. Both concerts were results of a temporary reunion during the Halloween for the Commemoration of those who had left and for the Reaping of a new Harvest. There was no any special idea for these performances except for those which have always been looking out from beneath Body Parts’ music.
The songs presented here are an extract from Body Parts’ old and passing material. It wasn’t the first time they were performed, but they had been forgotten and were commemorated with a good deal of improvisation, for sure. The joint presence of oblivion and remembrance, death and revival is not unintentional here. Year in, year out, these songs were constantly going through changes, shedding dead skin to be reborn. Some of them continue their metamorphoses in order to be finally accomplished and to make way for the new ones. This «live» – a greeting from the past – can be regarded as a threshold of a future album to be released.
Stepan Kachalin – voice, text
Max Sushkov – electronics
Egor Miroshnik – voice processing
recorded live in Kemerovo Oct. 29th and in Tomsk Nov. 5th 2011
recorded and mixed by Wadim Dicke
mastered by Yuri Turov
live photos by Irina Tishkova and Maxim Kiselev
artwork and design by Max Evstropov
Дорогие друзья! В эту субботу в Томске пройдет уже третий фестиваль нового искусства с одноименным названием. Всех приглашаем, не пропустите!
Темой фестиваля, который пройдет 7 ноября 2015 года в «Аэлите», станет «Ритм». Основной формой событий фестиваля будет перцептивная сессия. Перцептивная сессия — это взаимодействие музыканта, перформера, художника и поэта с целью совместной импровизации на заданную тему. В случае Фестиваля №3 — тема «Ритм». Продолжительность одной перцептивной сессии 30-60 мин. О фестивале нового искусства «1» — «Границы» О фестивале нового искусства «2» — «Трансформации»
