Content

За месяц: Февраль 2012

Анонс. William Parker в Сибири.

7 Февраль 2012 //  кинул в анонсы + ссылки

Всем привет. Для читателей из Новосибирска и не только рекомендую посетить пару концертов. Великий фри-джазовый музыкант и композитор William Parker после duo концертов с другим монстром Хамидом Дрейком сегодня в Мск и мастер класса приедет в Сибирь, а именно в Новосибирск.

10 февраля, Новосибирск, кафе «Агарта» — Уильям Паркер (контрабас), Роман Столяр (фортепиано), Владимир Толкачёв (альт-саксофон), Сергей Беличенко (ударные). Начало в 20-00.

11 февраля, Новосибирск, Дом Ученых — Уильям Паркер (контрабас), Роман Столяр (фортепиано), Владимир Толкачёв (альт-саксофон), Сергей Беличенко (ударные). Начало в 19-00.

Также рекомендую ссылку на интервью с Паркером в преддверии концертов в России: Полный Джаз 2.0. Контрабасист Уильям Паркер: прямая речь.

От себя: один из моих любимейших музыкантов, жалко, что не удастся выбраться на эти выходные в Новосибирск, но у нас тут будут свои концерты, анонс позже.:)

Уильям Паркер – одна из центральных фигур современной американской авангардной сцены,контрабасист, музыкант разнообразнейшей палитры – от фри-джаза и свободной импровизации до госпела; создатель и руководитель фестиваля Vision; поэт и автор книг.
Начиная с 20 лет Паркер был востребованным контрабасистом, быстро начал играть с такими мэтрами, как Don Cherry, Bill Dixon и Sunny Murray. В 1980 году он стал членом квартета Cecil Taylor Unit, где играл важную роль на протяжение десяти лет.
Boston Globe пишет: «Уильям Паркер – возник на современной джазовой сцене как самый значимый. Он работает во многих жанрах и со многими значимыми проектами, в числе наиболее престижных — его собственные группы The Curtis Mayfield Project, Little Huey Creative Orchestra, In Order to Survive, William Parker’s Quartet и другие. Паркер – один из важнейших современных композиторов и поэт, чье слово теперь слышно в самых разнообразных медиа: в печати, в песне, в театре.»
На протяжении своей жизни он играл с такими музыкантами, как Bill Dixon, Sunny Murray, Alan Silva, Rashid Ali, Don Cherry, Cecil Taylor, Derek Bailey, Anthony Braxton, Evan Parker, Irène Schweizer, Steve Lacy, Fred Frith, Matthew Shipp, Lol Coxhill, Peter Kowald, Ernst Reijseger, Sylvie Courvoisier и многими другими.
С самого начала своей работы Уильям Паркер писал музыку почти для всех составов, в которых играл, и спектр его работ простирается от опер и ораторий до киномузыки и сольных партий. Успех таких выдающихся составов как Little Huey Creative Music Orchestra или William Parker Quartet в полной мере представляют Паркера как необычайного композитора и бэнд-лидера.
«Паркер – своего рода отцовская фигура, он ищет и вдохновляет молодые таланты, ведет мастер-классы, всячески поддерживает музыкантов. Это всегда было важной частью его работы», — пишет Ларри Блюменфельд в NYT.
Журнал «Village Voice» назвал Паркера непрерывно выдающимся фриджазовым контрабасистом.

ивент в контакте

1 комментарий  //  Ссылка // 


SIC 15 — видеодокументация

7 Февраль 2012 //  кинул в видео + музыка

Человек-Пила обнародовал более-чем-двухчасовую видеодокументацию перформативно-постлитературного концерта SIC15 28 января в Кемеровском музее ИЗО:

(в начале видео идёт подготовка к процессу, само действо начинается где-то на 9-й минуте)

Сибирская импровизационная компания 15:
Александр Маркварт: фортепиано, ударные, металлическая перкуссия, гитара, объекты
Глеб Успенский: гитара, сэмплы, объекты
Макс Евстропов: голос, текст, объекты
Артур Печёнкин: пила
Степан Качалин: голос, текст, объекты, фортепиано
+ Дина Дымова: мэйкап
Съёмка: Артур Печёнкин, Макс Евстропов, Ксения Куцарева
Монтаж: Артур Печёнкин

(еще…)

1 комментарий  //  Ссылка // 


[akt-produkt 7]: Pandateen — J-World

7 Февраль 2012 //  кинул в Акт-Продукт + музыка

Новый релиз Акт-Продукта, презентация которого состоялась 5 февраля на «закрытии» выставки АРТ-пропаганды в Юргинском музее ИЗО:

PANDATEEN – J-World
[abstract ambient, avant-ethnic]

— 1. Enter the J-World [3:26]
— 2. Long Time [13:13]
— 3. Twee2 [5:28]
— 4. Moon K [11:44]
— 5. Drop in the Kitchen Elevator [6:15]
— 6. Goodbye My Little Rabbit [3:50]

Pandateen – муз. проект, цель которого, со слов его основателя, состоит в том, чтобы экспериментировать со звуками и инструментами, пребывая при этом фактически вне своего тела и сознания – в некоем медитативном состоянии «вне-себя», или психосоматического автоматизма: тело, находясь здесь и сейчас, работает совершенно автономно, сознание же при этом может быть вообще где угодно. Авторство этой музыки принадлежит уже «кому-то» извне, а так называемый «основатель проекта» является лишь телом, через которое работает тот самый «автор извне» (то самое «внутреннее», или, напротив, радикально «внешнее» я). «Личность тела», по сути, никакого отношения к данным записям уже не имеет.

Pandateen – это, стало быть, «медиумический», или, если угодно, «шаманский» проект, практикующий открытость некоему другому миру (условно назовём его «японским»). Из этого в каком-то смысле «японского» мира, смещая личность-тело, приходит панда. Панда говорит на ломаном английском, ратует за экологию и проповедует вегетарианство.

Такова фабула или легенда Pandateen. И неизвестно, конечно, стоит ли верить ей или нет. Однако рискнём предположить, что звук, собственно, и оказывается тем медиумом или мостом, который связывает нас с «японским» миром. Не только это-вот я или это-вот тело производит здесь звук. Но в дрожи пространства, определённо, есть что-то ещё, или кто-то ещё. Звук пожимает руки духам, и в дрожи здешнего раздаётся нездешнее.

J-World представляет собой своеобразный рассказ медиума, отчёт о проделанном путешествии. Составляющие данный альбом записи – это серия опытов последовательного погружения, или выхода из себя. Все работы, за исключением первой, в той или иной степени созданы вне состояния рассудка. Вот описание этих опытов со слов основателя проекта:

«Enter the J-World – работа, написанная осознанно. Здесь представлены звуки, близкие к тому, что слышишь, входя в состояние «медитации», при обострении чувств (в данном случае слуха). Каждый звук становится всё отчётливее – вплоть до того, что из окружающего пространства звуки полностью переносятся в голову и уже там строят свою реальность.

Long Time – первая попытка заставить своё тело работать автономно. Не всегда удавалось держаться на этом уровне, и возникали проблемы. Так что данную запись можно расценивать как «совместную работу тела и внутреннего я».

Twee2 – вторая и более удачная попытка достичь чего-то внетелесного. Трек должен был быть длиннее, однако запись сработала не сразу, а лишь на последних пяти минутах.

Moon K – после удачного опыта в Twee2, была поставлена задача несколько расширить инструментарий, и после недолгих тренировок появилась на свет эта запись.

Drop in the Kitchen Elevator – трек, абсолютно и полностью написанный чем-то внетелесным. Не помню ни одной секунды своего сознания во время его создания – честно говоря, я совершенно забыл о том, что включена запись и что вообще передо мной есть клавиатура, на которой я играл. Понял это только когда открыл глаза. В конце трека можно услышать несколько обрывистых нот – это и есть моё так сказать падение в тело:)

Goodbye My Little Rabbit – это также совместная работа тела и души. Я входил в состояние «медитации» под шум и треск винила, и впоследствии решил к этому добавить зацикленную мелодию и запись детского двора в Японии».

общая продолжительность: 43:56
записано: зима 2011
музыка: Pandateen
экспресс-мастеринг и реставрация: Вадим Дикке
оформление: Надя Мацюк, Pandateen, Макс Евстропов
сопроводительная информация: Макс Евстропов, Pandateen
перевод: Макс Евстропов, Вадим Дикке

Акт-Продукт, vovne, 2012

http://vovne.art/archive/vovne/akt_produkt
http://pandateen.bandcamp.com
http://soundcloud.com/pandateen
http://vk.com/pandateen

[akt-produkt 7]

Настоящий релиз существует как в цифровом, так и в «вещественном» варианте. «Вещественная» версия (CDr в mini-vinyl формате) стоит 100 рублей, диск можно будет купить в АРТ-пропаганде, а также на наших мероприятиях, или оставив заявку в комментариях к этой записи, а также связавшись с нами по электронной почте:

aktprodukt(at)gmail(dot)com, stropov(at)gmail(dot)com

Цифровая версия распространяется свободно. Скачать целиком одним архивом можно здесь:

ge.tt: flac, mp3 320
narod: flac, mp3 320

Далее — оставшиеся картинки и описание на английском:

(еще…)

6 комментариев  //  Ссылка // 


A Sensation of Considerable Pressure: Siberia’s Vovne Project.

Вышла статья о СНМ, Глебе Успенском, Sine Seawave, PSVSV и Inorganic Blossoming на таком ресурсе как FarFromMoscow, а вместе с этим там же появились страницы исполнителей. Автор статьи David MacFadyen, основатель и разработчик сайта. Статья на английском языке, но если кликнуть мышкой по тексту, то он выдает дословный перевод, но лучше конечно читать в оригинале.

Ссылки:
СНМ
Глеб Успенский
Inorganic Blossoming
PSVSV
Sine Seawave

5 комментариев  //  Ссылка // 


Небольшой фото-отчет о прошедшем концерте Сибирской Импровизационной Компании номер 15, 28 января 2012 года. Это был первый сольный концерт SIC, в 15-ой компании участвовали: Александр Маркварт (фортепиано, ударные, металлическая перкуссия, гитара, объекты), Глеб Успенский (гитара, сэмплы, объекты), Максим Евстропов (голос, текст, объекты), Артур Печенкин (пила) и Степан Качалин (голос, текст, объекты, фортепиано). Не смог приехать из-за болезни Дима Смирнов. Концерт состоял из двух отделений: первое состояло как бы из малых составов дуо и трио, а второе из общих композиций и импровизаций. Людей пришло достаточно много, что было очень приятно, хотя многие я думаю, что не ожидали, на что они попали.


фото: Максима Киселева.

Концерт явно получился, но все-таки оставил достаточно разные чувства. Во первых, сие действие было в ключе скорее музыкально-перформативном нежели чисто в музыкальном. Для этого собственно были придуманы «костюмы», а точнее элементы костюмов, которые можно было использовать и менять прямо во время выступления, эта некая «фриковость» оказалась как раз наиболее понятными проводником для зрителей. Во второй части было очень интересно играть «Кубик-рубика», так как я реально забыл формулы сборки, а композиция не могла закончиться пока я его не соберу. В итоге музыкально, периодически уходили в хорошую такую иронию и настоящий поиск, как например это вылилось во фразу Максима «это когда-нибудь случится, все вещи падают вниз».. Хорошо, что это случилось.

далее фотографии под катом:
(еще…)

3 комментариев  //  Ссылка // 


Africa-Sibiria

1 Февраль 2012 //  кинул в видео + ссылки

Проект может замутим?

Чуваки клёвые.

Паять умеют.

 

6 комментариев  //  Ссылка //