Акт-Продукт с гордостью представляет завораживающий EP футуристического электромузыкального ансамбля PSVSV – загадочного образования, возникшего где-то на просторах Сибири в 2003. EP состоит из 2 треков, записанных в 2006–07 и переработанных в 2013. Новая жизнь вечно молодой машины, сочиняющей любовные песни.
Релиз сопровождается 9-страничным пдф-буклетом с текстом Вадима Дунаева и фотографиями ансамбля, прошедшими через глитч-обработку Елены Роменковой.
Приятного погружения в информацию!
Akt-Produkt proudly presents this fascinating EP of futurist electro-musical ensemble PSVSV – a mysterious formation that arose somewhere in Siberia in 2003. The EP consists of 2 tracks recorded in 2006–07 and reworked in 2013. It’s like a new life of an ever-young love song generating machine.
The release is accompanied with a a 9-page pdf booklet with text of Wadim Dunaev and photos of the ensemble glitched by Elena Romenkova.
Have a nice immersion into information!
original electronics composed & programmed by psvsv, 2006-2007.
bass guitar parts recorded & mixed by serpent, july 2007.
new mix of bass guitar parts in 13rmx by serpent, jan-feb 2013.
additional electronics in 13rmx by psvsv, jan-feb 2013. 13rmx pre-mastered by psvsv & serpent, feb&may 2013. 7rmx pre-mastered by serpent, july 2013.
additional electronics and final editing by psvsv, july-aug 2013.
final mastering by serpent, aug 2013.
cover & booklet art by elena romenkova, aug-sep 2013
cover: psyché ranimée par le baiser de l’amour (psyche revived by the kiss of love) by antonio canova (1793), photographed by eric pouhier (2007), and glitched by elena romenkova (2013)
booklet: photos by ilia pilipenko (2006), glitched by elena romenkova (2013).
booklet text by wadim dunaev, dec. 2013.
design by max evstropov, aug-oct 2013 & feb 2014
EP «7/13rmx» относится к такому типу записей, которые дают слушателю больше, чем тот может от них ожидать. Проиллюстрируем этот простой тезис. Несложно понять, что уровень доверия критически настроенного слушателя прямо пропорционален степени известности исполнителя. И чем менее осведомлён слушатель об исполнителе, тем отчётливее должен проявляться этот эффект. Для наглядности вообразим того самого нелояльного слушателя, бороздящего сеть в поисках новых музыкальных впечатлений. Что он может ожидать от EP с малоинформативным заголовком, выпущенного спустя шесть лет после записи, от коллектива, название которого не говорит ему ни о чём? Легковесные утверждения о научной деятельности ансамбля, которые без труда можно обнаружить в сети, не проясняют характера творчества PSVSV, и дают только смутное представление о серьёзности музыки. Таким образом, воображаемый меломан не испытывает к ней никакой сопричастности и являет собой замечательный чистый лист. Именно такой слушатель рискует получить самое сильное впечатление.
Электромузыкальный ансамбль из Сибири? Да, именно так. Но Сибирь это только отправная точка, та почва, на которой проросли семена других музыкальных традиций, занесённые с дальних материков и далёких стран. В одном из немногочисленных обзоров деятельности и принципов PSVSV упоминается, что своё название коллектив получил от аббревиатуры, сложенной из строчки «Метаморфоз» Овидия – «плохо связанные враждой семена вещей» (подразумевается довременная разобщённость космоса, иначе – хаос). Так вот, даже будучи плохо связанными, семена могут давать богатый урожай. Кстати, есть несколько иная трактовка происхождения названия коллектива – по устным уверениям основателя, псвсв – это просто звучный выговор, интересный только с фонетической точки зрения, и не несущий никаких дополнительных смыслов.
Немного о содержании. При всей непроницаемости и холодности, музыка PSVSV не замкнута в себе. Она не имеет никакого отношения к самодовольным опытам по извлечению нового звука, в погоне за которым часто забывают про динамику, развитие и целостность произведения. Здесь музыка курсирует от непроницаемости авангарда к внятным мелодическим находкам, выходя через уверенное музицирование к полному контролю за процессом, к управлению движением музыки. Мы слышим постоянную работу с формой. Музыка говорит объёмами, полыми сосудами, по сочленениям которых протекают разряды синтетических звуков. Повторение – организующий принцип. Мерный ритм сопровождает на всех уровнях развёртывания композиций. В проекте PSVSV, как правило, не используется слово, голос. Не буду вспоминать о сотрудничестве за рамками ансамбля, и ещё раз повторюсь: PSVSV – преимущественно «немой» проект. Но вот что странно: будучи ярыми апологетами футуризма – того направления в искусстве, где всегда особое место уделялось вербальным играм – коллектив использует музыкальные образы, не пытаясь дополнить их экспериментами со словом. Возможно, это просто нежелание перегружать и без того усложнённую музыку, в которой для слов остаётся слишком мало места? Или прямое воплощение машинного начала, с его не-человеческими устремлениями? Но дело в следующем. А именно в том, что футуризм здесь не более чем пережиток (как бы странно это ни звучало) давно изменившихся взглядов.
Устройство музыки PSVSV напоминает мне строение бенгальского дерева – баньяна. Оно известно распределённой системой воздушных корней, которые, достигая земли, укореняются в ней и поддерживают давший им жизнь основной ствол. Так и здесь – музыкальные стили, направления, течения и жанры, оказавшие влияние на коллектив, как висячие корни баньяна приобрели независимость, переплелись и так же образовали сложную систему, которая дала жизнь этой музыке.
14 Январь 2013 //
markvart кинул в музыка + ссылки
Тут в ленте обнаружились кое-какие новости от нашего общего друга футуриста PSVSV. Думаю, что здесь будет не лишним анонсировать аудио-материал. Получается, что это некий сингл-кавер на известную песню Bang Bang.
Также вот обнаружилось, что PSVSV завел себе и bandcamp, где и можно послушать достаточно широко материал этого гениального образования! Чего и всем советую, а то почти все же партизаны!
11 июня у нас в Москве будет ещё 1 выступление — импровконцерт с участием PSVSV, Synth State СФ, Siberian Improvisation Company и местных товарищей-импровизаторов. Концерт будет состоять из нескольких сетов, разных по составу и инструментарию, и, соответственно, по характеру производимой музыки: от акустического фри-импрова до импровизационной электроники и техно-панка.
Действо будет иметь место в кафе ExLibris (Бобров переулок 6, стр. 1, справа от входа в библиотеку им. И.С. Тургенева) и начнётся в 19:00. Оргвзнос составит 300 р.
Вышла статья о СНМ, Глебе Успенском, Sine Seawave, PSVSV и Inorganic Blossoming на таком ресурсе как FarFromMoscow, а вместе с этим там же появились страницы исполнителей. Автор статьи David MacFadyen, основатель и разработчик сайта. Статья на английском языке, но если кликнуть мышкой по тексту, то он выдает дословный перевод, но лучше конечно читать в оригинале.
Экспериментальный музыкант, поэт, философ, художник, один из основателей политической перформанс-группы {родина}. Родился в 1979 в сибирском индустриальном городе Новокузнецке, в настоящее время живёт и работает в Санкт-Петербурге и Томске.
Как музыкант активен в таких областях экспериментального звука, как нойз, индастриал, электроакустический и электронный импров. В своих саунд-перформансах работает в основном с голосом и электроникой, также довольно часто использует тексты. Участник множества ситуативных коллабораций (по большей части импровизационных) со многими экспериментальными музыкантами из России и Европы, а также ряда относительно постоянных музыкальных проектов, таких как индустриальная и нойз-роковая Секта Феникса, пост-индустриальная Студия Неосознанной Музыки (СНМ), полистилистическая Siberian Improvisation Company (SIC!), а также электроакустический дроун-дум коллектив Жертвоприношения. Время от времени участвует в сессиях Санкт-Петербургского оркестра импровизации. В прошлом также был в составе электронных проектов PSVSV и Synth State СФ, а также импровизационного ансамбля Херувимы.
Как визуальный художник занимается видео и медиа-артом, живописью и графикой, а также визуальной поэзией, асемическим письмом, инсталляциями и т.д. Один из основателей Акт-Продукта, который изначально был задуман как наполовину арт-группа, наполовину мультимедийное издательство. Сейчас Акт-Продукт это преимущественно лейбл, выпускающий экспериментальную и странную музыку из сибирского и другого подполья. Также один из активных участников культурной сети vovne.ru, объединяющей многих андерграундных музыкантов и художников в Сибири и за её пределами.
Как поэт, с одной стороны, смешивает поэзию и музыкальный перформанс, или экспериментирует со звуковой поэзией, или комбинирует поэзию и политический акционизм, с другой стороны – постоянно нарушает границы между поэтическим и философским письмом.
Философия также является одним из его основных и давних интересов. Учился на философском факультете Томского государственного университета (1999–2004), и до сих пор преподаёт там на кафедре истории философии и логики. Его первыми исследовательскими интересами были неоплатоническая метафизика и негативная теология, но довольно скоро он оказался вовлечён в изучение современной «континентальной», особенно французской философии (феноменология, деконструкция и т.д.). С тех пор написал с десяток-другой статей и пару книг о таких персонажах, как Батай, Левинас, Бланшо, Гегель, Хайдеггер, Шпет, Агамбен. Кандидат философских наук (2008), защитил диссертацию на тему «Опыты приближения к «иному» в философском творчестве Жоржа Батая, Эмманюэля Левинаса и Мориса Бланшо». Иногда также пишет экспериментальные литературно-философские тексты, иногда нарушает границы между философией и перформансом.
Что касается перформанса, точнее, «экспериментального поэтического искусства», то начал заниматься им относительно недавно. Один из основателей перформанс-группы {родина} (вместе с Дарьей Апахончич и Леонидом Цоем). Группа появилась в 2013 в Петербурге, и с тех пор провела около двух десятков перформансов, акций и уличных интервенций. Время от времени выступает также с одиночными перформансами, взаимно смещая пространства звука, философии и поэзии.
Experimental musician, poet, philosopher, artist in various media, one of the founders of a political performance group {rodina} (“{motherland}”). Born in 1979 in Siberian industrial town Novokuznetsk, now living and working in Saint-Petersburg and Tomsk.
As a musician he is active mostly in various fields of experimental sound, such as noise, EAI, industrial, other improvised and/or electronic music. In his sound performances he uses voice and electronics. The usage of texts for him is also rather common. He was involved in many occasional collaborations (improvisational for the most part) with many experimental musicians from Russia and Europe. There are also some projects with his relatively constant participation, such as noise-rock / industrial Sect of Phoenix, post-industrial Studio of Unconscious Music (SUM), poly-stylistic SIC! (Siberian Improvisation Company), and drone doom / EAI Zhertvoprinosheniya [Sacrifices]. He also participates in sessions of Saint-Petersburg Improvisers Orchestra. Former member of electronic projects PSVSV and Synth State SF, and of improvisational Kheruvimy [Cherubs].
As a visual artist he is practicing in the fields of video and media art, painting and graphics, visual poetry and asemic writing, mixed media installations and so on. He is also one of the founders of Akt-Produkt, which was initially conceived as half an art group and half a multimedia edition. Now Akt-Produkt is mostly a label releasing experimental and weird music from Siberian underground and elsewhere. He is also an active member of cultural network vovne.ru, connecting many underground musicians and artists from Siberia and beyond.
As a poet, from one hand, he is mixing poetry and music performances, or experimenting with sound poetry, or combining it with political actionism as well, from another – he is constantly crossing borders between poetry and philosophical work.
Philosophy is also one of his longtime interests. He was studying at the faculty of philosophy at Tomsk State University (1999–2004), and now he’s still working there as a professor. His first interests were neo-platonic metaphysics and negative theology, but very soon he has become involved in studying contemporary “continental”, especially French philosophy (phenomenology, deconstruction, and so on). Since then he has written a dozen or two of academic papers and a couple of books on Bataille, Lévinas, Blanchot, Hegel, Heidegger, Chpet, and Agamben. He’s a “candidate of sciences” (a Russian analogue of PhD), he has received it in 2008, and his thesis was titled “The Problematic of “the Other” in Philosophical Work of George Bataille, Emmanuel Lévinas, and Maurice Blanchot”. Sometimes he also writes experimental literary-philosophical texts, and sometimes he crosses boundaries between philosophy and performance art.
As for the performance art, or, to put it more exactly, “experimental political art”, he has become engaged in it not so long ago. He’s one of the founders of performance group {rodina} (“{motherland}”), together with Daria Apakhonchich and Leonid Tsoy. The group arose in 2013 in Saint Petersburg, and since then has made about two dozens of performances, actions and street interventions. From time to time he also makes different solo performances, intercrossing the fields of sound, poetry, and philosophy.
«metamorphoses» (title suggested by stropov) was a six-part suite with stylistically extremely diverse parts transitioning smoothly into each other. With its overall length being more than 30 minutes, it was the staple of PSVSV’s live sets of early 2007. However, later it was discarded entirely in search of a more satisfying creative method, earlier than there could appear a performance the band would be happy with.
Films of Vladimir Kobrin were used as the base of the video art.
«Метаморфозы» (как их окрестил stropov) — шестичастная сюита, в которой стилистически резко контрастные части плавно перетекали друг в друга. Сюита лежала в основе концертной программы PSVSV начала 2007 года, её общая продолжительность составляла более 30 минут. Однако вскоре она была полностью заброшена в поисках более совершенного творческого метода, ранее, чем могло возникнуть её исполнение, которое бы удовлетворило ансамбль.
В основе видео-арта использованы фильмы Владимира Кобрина.
Некоторые новости, которые уже появились на полях «контактного пространства». Решил перепостить их и сюда.
1. «30 декабря в «АРТ-пропаганде» пройдёт камерный хеппенинг «Хармсу-105!» Участвуют: Студия Неосознанной Музыки, Sine Seawave (Томск). Слушайте в аудиозаписях «АРТ-пропаганды» и занимайте места заранее!»
На счет Sine Seawave, я так и не понял, едет Юра или нет, но он и сам может прокоментировать здесь. Однако уже точно известно, что едет Максим Евстропов, больше известный здесь как stropovfilm. В планах совместное импровизационное музицирование и чтения Хармса и не только..
3. На просторах трубы обнаружил выложенное Олегом видео с очень странного мероприятия, длившегося для меня и PSVSV несколько дней, тогда мы обозвали все это инсталляцией «Coca-Cola, любовь моя», начатой на фестивале after-plener, продолженной в самом Новосибирске, написанием пьесы, а законченной в г. Юрга, опять же в АРТ-пропаганде у гостеприимного Олега. Там мы встретились еще со Станиславом Маковским и Евгением Гольским и играли совместную импровизацию.
Я думал, что документации нет никакой, однако она есть и я решил перепостить ее здесь.
[21.12.12, фото — Анжелина Бауэр, для сайта «Новый Рок»]
Секта Феникса – сибирская апокалиптик-импров формация, работающая на стыке постиндустриальной и новой импровизационной музыки.
Секта Феникса образовалась в Томске в 1999, распалась в 2003 и вновь собралась в 2012. Объединение было названо по рассказу Борхеса, в котором речь шла об одном парадоксальном тайном обществе, члены которого, «во всём похожие на других», не имели практически ничего общего – ни общей памяти, ни общего языка. Почти ничего своего – за исключением некоей «Тайны», выражавшейся в отправлении одного тривиального ритуала – «Тайны», священной и смехотворной одновременно.
Реализацию этой парадоксальной модели сообщества как раз и являет собой Секта Феникса. Это не чисто музыкальный, но также и (квази)религиозный и (пара)социальный прожект – анархический праздник как эксперимент, нацеленный на испытание концептов смерти бога и общности по ту сторону общего – невозможной и чаемой общности без головы. Здесь тоже всё держится на тайне – которая, возможно, бессмысленна, и которой, скорее всего, нечего скрывать. В своё время для Сан Ра его «Аркестр» был экспериментальным воплощением утопической идеи дисциплинированного, но в то же время открытого и свободного сообщества. Секта также вводит в игру неопределённую идею «церкви», неизбежно становящейся «церковью самозванцев».
Перформансы шумовой импровизационной фри-фанк церкви призваны провоцировать мистериальное погружение – ведь нет большого смысла играть, если это не ведёт к потрясению, решительному очищению или своего рода маленькой смерти.
Параллельно также развивается прожект Секта Феникса feat. Степан Качалин — со Степаном Качалиным (СНМ, SIC!) в качестве фронтмена. Активное участие в концертах Секты принимает также Егор Мирошник (Inorganic Blossoming, SIC! etc.), конструктор удивительных модульных синтезаторов.
В разное время в муз. деятельности Секты также принимали участие:
Евгений Некрасов aka johnjane (Константа Графф, John&Clef, NoYus & The Flowers Of Evil, NoYus & The SnowArtTales etc.) — отец-основатель: синтезаторы, эл. и ак. гитары, бас, перкуссия (1999-2003, 2012-?)
PSVSV (Stroncium, PSVSV, NoYus): перкуссия, ударные (2001-2003)
Владимир Шестеров aka Noyzi (KGB, The Succers, Lunы & Volnы): эл. гитара (2002-2003)
Тимур Тимофеев (Уновис): бас (1999), синтезаторы (2002)
Константин Ковалёв aka Constantiner: бас (2000, 2002)
Андрей Ковалёв aka Turtlefish: труба (2000)
Андрей Григорьев aka Андрей Фёдорович (John&Clef): бас (2001), металлическая перкуссия (2002)
Виктория Егорова: перкуссия (2000)
В сценических перформансах Секты принимали участие:
Виктор Атом (Лишние, John&Clef, The Succers, ТТС-1, Футурист-лаборатория FL-21, PSVSV, Funny Records) — режиссёр-постановщик, перформер (2002-2003)
Роман Щетинин — перформер (2002)
Ольга Соколова (ТТС-1) — перформер (2002-2003)
Юлия Подтяжкина (ТТС-1) — перформер (2002)
Иван Щуров — постановщик, перформер (2003)
Иван Агапов (Ваня&Яна, Shi[f]t) — перформер (2003)
Илья Деев — перформер (2003)
Александр Костин — перформер (2003)
Секта Феникса – художественная (преимущественно музыкальная), социальная и (квази)религиозная формация, зародившаяся в Томске в 1999 г. […]
Стартовав как музыкальная группа, игравшая шумовую и импровизационную музыку – техно-панк коллектив с холодным и отстранённым звучанием – Секта Феникса вскоре трансформировалась в некий вид музыкального, художественного, поэтического, и даже социального и религиозного эксперимента. […]
Ключевыми идеями музыкальной и экстрамузыкальной деятельности Секты были спонтанность, анонимность и двусмысленность.
Продуктами актов Секты становились в основном разного рода пересечения звуковых и текстовых рядов, стихией бытования которых оставалось «настоящее». Что касается звукового ряда, то, избегая предопределённости и будучи открытой разного рода случайным факторам, Секта производила в основном импровизационную музыку, которая могла стилистически варьироваться от эмбиента или минимализма до индастриала, смешанного с элементами авант-джаза, от брутального нойза (особенно во время концертных выступлений) – до дарк-фолковых песенок под гитару, или же до «пост-рока» (в расширительном толковании этого термина), – или, если попробовать обозначить это как-то более определённо – до «пост-глэма» или «пост-прог-рока» – в особенности незадолго перед распадом, когда, не имея намерений быть «рок-группой», сектанты начали играть (в) рок.
Звуковой инструментарий Секты состоял в основном из старых аналоговых синтезаторов, металлической перкуссии и гитар.
Концерты Секты – в силу присущих этому сообществу анархизма и «акефалии» – часто казались местом хаоса, вызывая тягостное ощущение переворота. Выступления могли сопровождаться распространением апокалиптических манифестов, или же показами видео, снятого в стилистике «апокалиптик порно». Сектой также был проведён ряд провокативных перформансов в сотрудничестве с авангардным художником В.Атомом, руководившим тогда футуристической театральной группой ТТС-1.
Секта Феникса зачастую считалась «тоталитарной», так что сектанты, черпая из двусмысленности своего имени, охотно упражнялась в мракобесии, очерчивая контуры некоей (квази)религии, основное содержание которой состояло в смерти и непристойности Бога. Иначе говоря, Секта была пробой такой формы социальности, которая представляла бы собой аморфную, «абстрактную» религиозность, не имеющую иного объекта, кроме отсутствия и крушения любого сорта авторитета.
Секта мыслилась как сообщество безголовое и бесформенное. В актах Секты в разное время принимало участие от 1 до 10 человек одновременно, причём ни один из членов Секты не участвовал во всех актах без исключения. Никто до конца не отвечал за то, что он делает – все в той или иной степени были невменяемы.
Секта, которой, возможно и не было на самом деле, это пригрезившееся сообщество, тем не менее, существовало какое-то время в качестве анархической Коммуны, был также период незначительных гонений и т.п. Однако в целом история Секты – это история неосуществлений, в которой сплошь одни недосказанности. Вполне объективно эта история изложена здесь.
Ряд актов Секты (в особенности это касается живых выступлений) проблематично оценивать с эстетической точки зрения (каковой бы она ни была). От эстетического употребления эти действа уклонялись в силу присущей им непомерности, будучи слишком прямолинейными для искусства. С другой стороны, эти действия, совпадающие с собственными эффектами, эти акты-продукты уклонялись и от возможных ритуальных практик, преследующих какие-то определённые цели. [Да, ведь это ужасно интересно – попадать на ту грань, где производимое тобой уже невозможно оценивать… – там тебе улыбается маловразумительный и неясный за-смысл, обладающий, тем не менее, всем шармом того, что есть].
Когда же началось искусство, Секта перестала существовать. Впрочем, дело даже не в этом. Секта Феникса перестала существовать потому, что Бог отвратителен, и трудно удерживаться подле столь отвратительного: волна отката отбрасывает тебя.*)
Между тем, распад, лежавший в основе этого странного сообщества, как кажется, бесконечен – в каком-то смысле он продолжается и сейчас. Смерть это не конец оргии.
[stropov, 2010]
*) serpent, также один из основоположников СФ, так прокомментировал данное высказывание:
в конечном итоге приходится согласиться с этим отталкивающим моментом — «Он сам отталкивает».
Ты ни холоден, ни горяч; о, если бы ты был холоден, или горяч! Но, как ты тепл, а не горяч и не холоден, то извергну тебя из уст Моих.
Откр. 3:15-16
В своей хронической неспособности собраться и совершить сколь-нибудь сосредоточенное действие Секта, по большей части, такой и была — еле тёпленькой. Впрочем, в отличие от большинства современных сект и церквей, Секта Феникса не возвещала о своих духовных богатствах (Откр. 3:17) — напротив, в самой сердцевине её «настоящего», за наслоениями цитат и заимствований являл себя истошный вопль об обратном.
Основанием Секты послужили наши любовь и ненависть, наши надежды и чаяния, неумерщвлённая вера и неудовлетворённость всем тем, что имеет место быть.
«Смятение Откровения»
Истоки Секты Феникса как музыкального формирования берут начало в городе Томске в 1998 году, когда состоялось знакомство двоих ее участников – убежденного индустриалиста, впоследствии принявшего имя johnjane, и столь же радикального рок-экспериментатора, предпочитающего называть себя serpent. Около года дело ограничивалось переговорами, каждый был поглощен реализацией собственных музыкальных идей, и только в сентябре 1999 началась совместная деятельность. Примкнувший поначалу в качестве бас-гитариста Тимур Тимофеев вскоре отстранился от участия в СФ, и его функции, в дополнение к манипуляциями над нойз-синтезаторами, взял на себя johnjane; serpent сконцентрировался на гитаре. В таком формате был записан материал, составивший первый альбом Секты Феникса «Воздействие» (ноябрь 1999; новая редакция и ремастеринг – июль 2008).
[stropov, serpent — осень 2000]
Вскоре после завершения работы над «Воздействием» к Секте присоединяется поэт-визионер, философ и художник stropov. В начале 2000г. всё так же в домашних условиях трио записывает преимущественно акустический альбом «Клетка», на котором господствовавшие ранее аналоговые синтезаторы уступают место металлической перкуссии; а также часть материала, вошедшего впоследствии в «Готовится выйти на свет и сожрать Солнце». С приходом stropov‘а оформляется идейная составляющая, пронизывающая всё дальнейшее творчество СФ – сочетание самых разнородных влияний, подчас находящихся в видимом противоречии друг с другом, равно как и с историей Секты Феникса, изложенной Борхесом. Эта противоречивость нисколько не смущает Секту и признается открыто (“Мы исходим из той посылки, что 2 пути дополняют друг друга. Но мы не ставим себе задачей исцеление прокажённых и умерщвление противоречий, предпочтительнее вскрывать язвы. Наше дело – раскол”. – «Смятение Откровения»). Сравнительно малая известность идейных предтеч Секты (от апокрифических Евангелий до видений Дэвида Тибета) и само их количество ясности понимания также не прибавляли и вскоре послужили причиной возникновения некоего мистического ореола вокруг СФ, а также ряда недоразумений, сопутствовавших этому мифу и преследовавших Секту на всём протяжении её деятельности.
Весной 2000 формируется первый концертный состав Секты Феникса – присоединяются Андрей Ковалёв (труба), Константин “Constantiner” Ковалёв (бас-гитара) и Виктория Егорова (ударные). Творческий метод того периода по-прежнему составляет свободная импровизация, к каноническому индастриалу примешиваются элементы фри-джаза благодаря тандему трубы и гитары. В конце июня – начале июля состоялись первые два выступления. Дебютное – совместное с Трансплантантом, отыгравшим, по счастью, первым – продлилось 16 минут и было прекращено по настоянию администрации концертной площадки (закрывшей после этого свои двери для СФ на два с половиной года – до тех пор, пока там не сменилось руководство). Второе, на открытом воздухе совместно с рядом других групп – длилось и того меньше и было также прекращено охраной; в последнем случае причиной мог быть тот факт, что часть слушателей слишком разгорячилась алкогольными напитками за время выступления предыдущих коллективов и начала вести себя агрессивно. В то же время среди публики распространялся манифест «Смятение Откровения», в риторике которого («дело Конца Света есть дело каждого») можно было при желании увидеть отсылки к сатанизму и даже к фашизму (упоминание свастики, ассоциирующейся известно с чем). Всё это не способствовало созданию благоприятной репутации и на некоторое время отрезало возможность официальных концертов как таковую.
[4.7.2000 — концерт в гоп-саду]
Тем временем записи СФ и вышеупомянутый манифест продолжали ходить по рукам, преимущественно среди знакомых Секты, на факультете, где учился stropov, и в общежитии, где он проживал. Всё это вылилось в итоге в специально организованную для студентов I-II курсов лекцию о вреде тоталитарных сект, во время которой был произведен авторитетный анализ злополучного манифеста с выявлением в тексте всех признаков тоталитарности и сектантства. Сам виновник торжества лекцию посетить не смог и был вызван на ковёр в личном порядке; дело кончилось ничем. По слухам, поводом для тревоги стало граффити СФ на стене общежития: кому-то показалось, будто бы надпись выполнена кровью… Об этом инциденте в местном выпуске «Московского комсомольца» была напечатана статья «До, ре, ми на сатанинский лад», где, помимо всего прочего, Секта Феникса была названа рок-группой, мечтающей о популярности, что немало позабавило непосредственных участников событий.
[у врат закона — serpent, stropov, johnjane, октябрь 2000]
Секта Феникса пребывает в состоянии атомарного распада.
Секта Феникса – это вы.
«Смятение Откровения»
Впрочем, сами «сектанты» и не пытались реабилитироваться в глазах общественности: зимнее солнцестояние 2000 года они встретили, расклеивая по городу посвященные этому событию плакаты «Секта Феникса приветствует животное исчерпанности»; плакаты провисели недолго. К тому времени попытки расширить духовую секцию и отработать композиционно более строгий материал ни к чему не приводят, и в итоге состав вновь редуцируется до трио stropov – johnjane – serpent. Записи 2000 – начала 2001 года в апреле 2001 складываются в альбом «Готовится выйти на свет и сожрать Солнце», стилистика которого варьируется от дарк-фолка («Денница») до нойза («Мост»), минимализма («Дорога») и даже отчетливых интонаций прог-рока («Другая песня о воле»).
[1.1.2001 — «Конец века» в анархо-коммуне, stropov, johnjane, serpent]
Затем наступает период полураспада. Весной 2001 уходит serpent; в дальнейшем он эпизодически участвует в выступлениях Секты в качестве гостя. Осенью заявляет о своем уходе johnjane, однако в начале 2002 возвращается, чтобы возобновить деятельность СФ серией концертов в клубе «Диктатура» – единственном заведении, согласившемся в то время принять одиозный коллектив. Воссоединённая Секта Феникса проходит через самый радикальный этап своего пути – чистый индастриал образца Throbbing Gristle и ранних Coil, без каких-либо стилистических шатаний; количество участников на сцене и их роли меняются от концерта к концерту, выступления сопровождаются довольно брутальными перформансами, в качестве режиссёра-постановщика которых выступает новокузнецкий футурист atom. Постоянным барабанщиком становится psvsv, знакомство с которым произошло ещё на летнем open-air’е 2000-го в городском саду; бас-гитару вновь берёт в свои руки constantiner (по завершении периода «Диктатуры» он уезжает в Санкт-Петербург).
[«От-вращение» — перформанс в «Диктатуре», 25.3.2002]
К концу 2002 улучшается ситуация с возможностью нормально выступить, и Секта Феникса готовит новую концертную программу в традиционном смысле этого понятия. Состав и репертуар стабилизируются с приходом рок-гитариста noyzi, возвращается serpent, но уже на место басиста. stropov остается свободным вокалистом, johnjane полностью концентрируется на клавишных и синтезаторах, а роль ритмического мотора выполняет psvsv. В таком составе СФ более, чем когда-либо (если не сказать, впервые), напоминает рок-группу, и результатом становится рок-ориентированная программа «Конец оргии», представленная публике 11 января 2003 года. Во время её подготовки становится известно, что один из знакомых Секты – по иронии судьбы, тот самый, что некогда предложил обратиться к рассказу Борхеса за названием – теперь одержим навязчивой идеей о сатанинской сущности Секты Феникса и намерен всеми силами препятствовать её деятельности; непосредственно после концерта он действительно набрасывается на курящих на крыльце «сектантов» с кулаками, однако численное преимущество оказывается не на его стороне, и нападение быстро нейтрализуют. Этот инцидент ставит под угрозу дальнейшие выступления на той же площадке; и, что важнее, из группы уходит noyzi, не желающий способствовать дальнейшему развитию сумасшествия этого человека, и от рассчитанной на его гитару программы практически ничего не остаётся.
[«Секта Феникса несёт людям добро» — перформанс в «Диктатуре», 29.4.2002]
Секта Феникса даёт свой последний концерт уже вчетвером на фестивале БудуАрт 22 марта 2003 года. Стабильность ролей в ансамбле оказалась недолгой и осталась в прошлом: serpent переключается между гитарой, басом и клавишными, бас также попеременно подхватывают johnjane и stropov. Спаситель Человечества От Секты Феникса пытается проникнуть на концерт, но его блокирует предупрежденная своевременно охрана. В итоге выступление проходит благополучно, но дальнейшее будущее представляется туманным, и вскоре музыкальная деятельность СФ естественным образом прекращается.
В дальнейшем serpent и stropov присоединяются к psvsv, первое сольное выступление которого в качестве электронного музыканта состоялось на том же фестивале БудуАрт 2003-го. johnjane некоторое время участвует в проектах NoYus & The Flowers Of Evil и NoYus & The SnowArtTales.
Sekta Phoenixa, a musical & extra-musical formation, arose in Tomsk, Russia in 1999, dissolved in 2003, and reformed in 2012. The name was taken after Jorge Luis Borges’ short story The Sect of the Phoenix describing a secret society, the members of which, “indistinguishable from the rest of the world”, had nothing in common, neither language nor memory – nothing but “the Secret”, constituted of a trivial rite, – “the Secret”, which was sacred and ridiculous at the same time.
Having initially started as a noise-improvisational, cold sounding techno-punk band, Sekta Phoenixa shortly developed into a form of musical, artistic, poetical, and even social and religious experiment. Playing upon the ambiguity of its name, the Sect is still often considered to be a “totalitarian” one, and thus exercises in obscurantism willingly, describing itself as a “free funk noise church”. Nonetheless, the Sect actually has a certain religious aspect in its activities – contouring the (quasi)religion of “death of god”, and more than this – practicing that radical form of community with nothing in common, which corresponds to the amorphous, pointless religiosity that has nothing for its object – nothing but the absence and crush of any sort of authority.
Due to its anarchism and “acephality”, Sekta Phoenixa’s live performances are often chaotic, controversial and provocative, raising the scent of upheaval in the air. Avoiding any predetermination or program, and being open to miscellaneous chance factors, the Sect produces mostly improvised music, which can vary stylistically from minimalistic or meditative ambient pieces to industrial mixed with some avant-jazz elements, and from brutal noise – especially live – to “post-rock” of sorts (in a broad sense) – or, trying to say it more definitely, “post-glam” or “post-prog” – when, not intending to be a “rock group”, the sectarians literally play rock (as one may play the fool). This meta-style can also be designated as “apocalyptic improv”: intense, emotionally-filled music, mysterial or hysterical, a sort of musical actionism.
The Sect now is also running a parallel music project – Sect of Phoenix feat. Stepan Kachalin – with Stepan Kachalin [Степан Качалин] (СНМ, SIC!) as a frontman. Yegor Miroshnik [Егор Мирошник] (Inorganic Blossoming, SIC! etc.), electronic musician & constructor of modular synthesizers, also makes a great contribution to live performances of the Sect.
Former members of the Sect:
John Nekrasov [Джон Некрасов] aka johnjane (Константа Графф, John&Clef, NoYus & The Flowers Of Evil, NoYus & The SnowArtTales etc.), the founder of the Sect – synthesizers, el. & ac. guitars, bass, percussion (1999–2003, 2012)
PSVSV (Stroncium, PSVSV, NoYus etc.) – drums, percussion (2001–2003)
Vladimir Shesterov [Владимир Шестеров] aka Noyzi (KGB, The Succers, Lunы & Volnы etc.) – el. guitar (2002–2003)
Timur Timofeyev [Тимур Тимофеев] (Уновис) – bass (1999), synthesizers (2002)
Constantin Kovalev [Константин Ковалёв] aka Constantiner – bass, percussion (2000, 2002)
Andrej Kovalev [Андрей Ковалёв] aka Turtlefish – trumpet (2000)
Andrej Grigoriev [Андрей Григорьев] aka Andrej Fedorovich [Андрей Фёдорович] (John&Clef) – bass (2001), metal percussion (2002)
Viktoriya Yegorova [Виктория Егорова] – percussion (2000)
Participants of the scenic performances of the Sect:
Viktor Atom [Виктор Атом] (Лишние, John&Clef, The Succers, ТТС-1, Футурист-лаборатория FL-21, PSVSV, Funny Records etc.) – director, performer (2002–2003)
Roman Shchetinin [Роман Щетинин] – performer (2002)
Olga Sokolova [Ольга Соколова] (ТТС-1) – performer (2002–2003)
Julia Podtyazhkina [Юлия Подтяжкина] (ТТС-1) – performer (2002)
Ivan Shchurov [Иван Щуров] – director, performer (2003)
Ivan Agapov [Иван Агапов] (Ваня&Яна, Shi[F]T etc.) – performer (2003)
Ilya Deyev [Илья Деев] – performer (2003)
Alexander Kostin [Александр Костин] – performer (2003)
Discography: 1999 – Воздействие [Vozdeystvije], Impact (self-released tape / CDr) 2000 – Клетка [Kletka], The Cage (self-released tape) 2001 – «…готовится выйти на Свет и сожрать Солнце» […gotovitsya vyjti na Svet i sojrat Solntse], “…going to come to the Light and devour the Sun” (self-released tape) 2008 – Воздействие [Vozdeystvije], Impact (CD re-mastered, PROVOLOKA PRVLK0001 / TOMSK001)
[stropov, 2013]
Дискография:
В течение первой фазы существования Секты (1999-2003) из преимущественно репетиционных записей было составлено 3 альбома:
2001 – …готовится выйти на Свет и сожрать Солнце[self-released tape]
stropov – голос, текст, перкуссия
johnjane – ак. гитара, синтезатор, бас
serpent – эл.гитары, перкуссия, голос
Первый из них – «Воздействие», в 2008 г. был ремастерирован и в 2010 г. издан на CD московским нойз-лейблом «Проволока» (PROVOLOKA PRVLK0001 / TOMSK001):
Секта Феникса · Воздействие [1999] [2009 reissue]
[Provoloka PRVLK 0001]
1. Шива-разрушитель [6:21]
2. Кладбище домашних механизмов [9:27]
3. Конструкция город [23:15]
4. Остывший свет: вариация [7:53]
5. Тропой умерших звёзд [10:35]
6. Русская песня [7:10]
7. Разрушитель (присутствие) [7:20]
Запись сделана 30 мая 2004 (?) г. на концерте «Футурист-лаборатории» (FL-21) в томском заведении «Аэлита». Shi[f]t и PSVSV выступали с раздельными synth—pop / idmпрограммами, а этот общий номер был замыкающим.
Концерт в целом получился довольно странным. Народу пришло от силы человек 15, поэтому сами участники решили скинуться, дабы мероприятие вообще в принципе состоялось. Но футуристы тогда не особо заморачивались насчёт публики. Это было самодвижущееся, исключающее искусство, выносящее публику, да и вообще человека за скобки. Причём это касалось как звуковой, так и визуальной части выступления. Информационалистский видеоряд состоял из продуктов «словогенератора» (программы, написанной Андреем Буториным), выдававшего нечто вроде «Ьбу», «Жсопа» и т.п. зауми. Однако на последней песне не было и этого – я блуждал с камерой по тёмной сцене, приближаясь к / удаляясь от разных скудных световых источников, дававших звуковые наводки. Получилось эдакое плавание в луже крови.
«Песня воды» впоследствии трансформировалась в многочастный опус «Последняя песня», ставший знаковым для «авангардистского» периода существования «семян вещей» (2004-05).
Видео представлено в двух версиях – «как есть» [2] и со спецэффектами [1].
Фрагмент совместного выступления PSVSV (Томск-Кемерово), Inorganic Blossoming (Кемерово) и Студии Неосознанной Музыки (Кемерово) на открытии фестиваля современного искусства ArtPromNight в городе Кемерово, 2010 г. Музей Изобразительных Искусств.
Съемка и монтаж — Марьяна Кармакова.
Ютьюб правда как-то каряво пожал правда, имеется в виду формат картинки.
А вообще, играли на заход зрителей, жаль что не получилось на крыльце, так как, чтобы играть на крыльце надо было это как-то согласовывать в администрации. Естественно импровизировали.
видеосопровождение к расширенной «концертной» версии EP06 – «сюиты» или секвенции, созданной PSVSV в 2006 г.:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
треклист концертной программы таков:
#1 – 13
#2 – #in ‘1p_
#3 – LnГ+0 Лvzz
#4 – кetф~n
#5 – ‘
#6 – ]htsngl
#7 – [spcFnk
#8 – ~
#9 – ]trJctr
#10 – .
для ##1-4 звук взят непосредственно с мини-альбома EP06, для ##5-10 – с одной из ноябрьских репетиций 2006 г.
## 1-5, 8 и 10, собственно, и составляют «сюиту», однако в концертном варианте многие её элементы (за исключением ## 2-4) были дополнены или модифицированы, причём наиболее существенные трансформации претерпел #10 – . [aka “TheEnd”].
#6 – это старая вещь ¦¦O, более известная как hitsingle, #7 – безымянный спейсфанк, #9 – также игравшаяся ранее вживую «Траектория».
видеоряд, равно как и сама «сюита», изначально предполагал линейное ознакомление, теперь же, поскольку секвенция разбита на части, можно экспериментировать и с нелинейным просмотром.
в концертном видео использован как материал, создававшийся специально для EP06, так и фрагменты ряда других, в т.ч. более старых «фильмов»: NON BENE JUNCTARUM DISCORDIA SEMINA RERUM, TV/TXT, DeadonAir, txt/murder, LiquidTV, Ekpyroptike, AllThingsAreLiquid, Non—Lieu(здесь не место), и, наверное, каких-нибудь ещё.
видео к #6 посвящено жертвоприношению – здесь, в частности, фигурируют взволновавшие в своё время ум Батая фотографии китайской казни линчи («Расчленение на 1000 кусочков»), а также кусочек портрета Гегеля работы Якоба Шлезингера (всё это также встречается в #7).
в ## 8 и 10 использованы переработанные фрагменты фильма «Андалузский пёс» Луиса Бунюэля и Сальвадора Дали, где-то встречаются также обрывки «Антракта» Рене Клера, «Механического балета» Фернана Леже, Дьюдли Мерфи и Мэна Рэя и ещё масса других заимствований – всего уже не припомню.
в целом видеоряд повествует о невозможности видеть, о слепоте и ослеплении, и концентрируется вокруг трёх фигур: лицо, образ и текст.
каждой из этих фигур присуще ослепление своего рода.
