Часть сибирского фестиваля ТЕЗИСЫ 2014 пройдёт в Санкт-Петербурге 22, 24 и 25 февраля на трёх разных площадках – в музее современного искусства Эрарта, Саммербаре и ГЭЗ-21.
ТЕЗИСЫ – ежегодный международный фестиваль различных видов искусств, традиционно проводящийся в городе Кемерово. В 2014 году было решено попробовать разделить фестиваль на 2 части, одна из которых пройдёт в Санкт-Петербурге. Настоящий эксперимент направлен на ознакомление местной аудитории с опытом проведения работы в местах не столь отдалённых, а также знаменует собой укрепление связей сибирской команды сетевого сообщества vovne и лейбла Акт-Продукт с петербургской экспериментальной сценой.
Само название фестиваля уже заключает в себе некий посыл – «тезис», который несёт в себе что-то новое – то, что следует доказать, но что не обязано при этом быть истиной, – подтверждая тем самым гибкость и разнообразие искусства. «Тезисы» в данном случае – это предлагаемое и выдвигаемое действие, которое производят музыканты, художники, режиссёры, танцоры и т.д., для того, чтобы сказать, прокричать, прошептать или показать заинтересованным лицам то, что должно быть выражено здесь и сейчас.
Отличительной особенностью фестиваля является отсутствие узкой стилевой направленности и открытость широкому спектру жанров. На одной площадке здесь могут встретиться как профессионалы, так и любители, как деятели с большим опытом, так и начинающие, и в данном случае все равны.
В 2010-2013 гг. фестиваль стал по-настоящему крупным и уникальным культурным событием Сибирского региона, развиваясь в геометрической прогрессии.
Флориан Штоффнер и Александр Маркварт
(Швейцария / Россия)
Флориан Штоффнер (Швейцария) / Florian Stoffner (Switzerland) – баритон-гитара
Александр Маркварт (Россия) / Alexander Markvart (Russia) – гитара, объекты
Идея дуэта проста – «играть то, что хотим». Этот посыл появился при первом же знакомстве Флориана и Александра, когда в рамках МузЭнергоТура 2013 два гитариста встретились где-то в центре России и решили сыграть несколько совместных концертов. Поэтому центральным местом будет являться эксперимент и импровизация, полностью освобождённые от какой-либо конкретики.
Флориан Штоффнер родился в 1975 году в Цюрихе, ныне проживает сразу в двух городах – Гамбурге и Цюрихе. Стилистическая всеядность Фло Штоффнера, не разделяющего академическую музыку и трэш-метал, характеризует не столько его собственную личность, сколько место современного человека в искусстве как таковом – такого человека, для которого это искусство является и средой обитания, и главной областью жизненных интересов, и единственной работой. Фло может играть экспериментальный нойз – и читать перед концертом в гримёрке Чехова на немецком, искренне сожалея, что не знает языка оригинала. Может импровизировать на сцене с романтично-традиционными джазовыми музыкантами – и строить планы на запись с российским музыкантом, который использует в своей музыке помехи от обычного телевизора. Словом, это не эксперимент ради эксперимента, а жизнь в искусстве во всём его многообразии, когда от рамок отказываешься самостоятельно и осознанно и в результате получаешь доступ ко всему культурному прошлому и современному человечества.
Флориан играет много разных концертов по всей Европе. Участник таких проектов как Electric Torture (Solo), FAt Son, La Suite feat. Daniel Humair, Anna & Stoffner, Die Öfen, Lila. Играет и сотрудничает с такими известными музыкантами как Harald Haerter, Christian Weber, Marius Peyer, Ellery Eskelin, Hilaria Kramer, Dewey Redman, Michael Brecker, Joe Lovano, Samuel Rohrer, Bruno Amstad, Luca Ramella, Martin Schütz, Paul Lovens, Christoph Erb, Nils Petter-Molvaer, Johannes Enders, Arthur Blythe, Flo Götte, Joy Frempong и со многими другими.
www.flostoffner.com
Александр Маркварт – родился в 1987 г., кемеровский авангардный музыкант, участник театральных проектов и организатор различных мероприятий. Основатель таких полистилистических формаций как Студия Неосознанной Музыки и Siberian Improvisation Company. Также в разные годы участник других экспериментальных коллективов – Inorganic Blossoming, PSVSV, Херувимы, Назойливые Близнецы, Секта Феникса. Работал и выступал в разных проектах с различными музыкантами многих жанров: Joel Grip (Швеция), Pierre Borel (Франция), Mikolaj Trzaska & Rafal Mazur (Польша), Эдитой Фил (ГАМ-ансамбль, Польша), Ильёй Белоруковым, Сергеем Летовым, Николаем Рубановым, Алексеем Борисовым, группой Leon (Швейцария), группой Plaistow (Швейцария), Stefano Ferrian (Italy), Simone Quatrana (Italy), Глебом Успенским, Борисом Афанасьевым, Сергеем Лавлинским, Максом Евстроповым, Дмитрием Смирновым, Станиславом Маковским, Николаем Хрустом, группой ByZero, Санкт-Петербургским оркестром импровизации (рук. Дмитрий Шубин) и со многими другими. В 2012 году СНМ и SIC! совершили первый российский тур, выступив в 8 городах РФ. Участник международных фестивалей «Длинные Руки» и «АПозиция». Осенью 2012 тур в дуэте с Ильёй Белоруковым в Польше и Латвии. Весной 2013 года сольный европейский тур (Латвия, Литва, Польша, Германия). Летом 2013 года участие в международном проекте МузЭнергоТур (автобусный тур по России), декабрь 2013 года тур СНМ/SIC! по Европе.
vovne.ru/titles/alexander-markvart
www.markvart.org
alexandermarkvart.bandcamp.com
Андрей Поповский
(Санкт-Петербург)
Музыкант Андрей Поповский (родился в Астрахани, но уже давно живёт в Санкт-Петербурге) является одной из ключевых фигур на современной импровизационной сцене России. После многочисленных проектов и групп последних лет, где он экспериментировал со звуками электрической и акустической гитар, Андрей сконцентрировался на тихом и миниатюрном саунде, работая с мини-комбиками, электронными смычками, различными поверхностями и объектами. Звук, к которому нужно прислушиваться, повседневные предметы из жизни (например, формочки для печенья или электрические зубные щётки), тишина и взаимодействие с ней – эти основные тенденции нынешней импров-сцены Поповский изучает детально и основательно. Помимо музыкальный деятельности, Андрей известен как арт-директор Галереи Экспериментального Звука и автор эссе о музыке.
www.gez21.ru/persons/122-popovskij-andrej
Linga Sharira
(Санкт-Петербург / Томск)
Linga Sharira – дроун-импровизационный коллектив из Санкт-Петербурга, возникший в конце 2012 года. Первоначально это был дуэт Дениса Сорокина (Undeon, Напал Дед!, System Chaos etc.) и Николая Маевского (SYNTAX Ensemble etc.). Основной инструментарий ансамбля составляли особым образом препарированные бас-гитары. С течением времени дуэт преобразовался в трио: к Linga Sharira присоединился Макс Евстропов (Секта Феникса, СНМ, SIC! etc.) с голосом, электроникой и текстами.
В ряде ортодоксальных систем индийской метафизики (санкхья, йога, веданта) Linga Sharira означает тонкое тело, внутреннее лицо предмета – нестареющего астрального двойника, которому на вид может быть, скажем, 18, – тогда как его физическому дуплету уже в пору праздновать свой очередной юбилей. Linga Sharira – то, что остаётся, когда истлевает плоть, то напоминание об индивиде, которое имеет место тогда, когда индивид становится невозможен.
Впрочем, отсылка к индийской культуре в случае Linga Sharira функционирует только на уровне наименования и на музыке ансамбля непосредственно пока что никак не сказывается. Тем не менее, сам хонтологический смысл названия (т.е. всё то, что связано здесь с призраками и нестареющими астральными двойниками) сохраняет свою значимость для творчества коллектива. Linga Sharira играет медленную, тягучую и довольно мрачную музыку, которую сами участники с некоторой долей сарказма окрестили электроакустическим импровизационным дроун-металом, что, в принципе, отражает направление деятельности ансамбля: с одной стороны, тут присутствует ориентация на электроакустический импров, с другой стороны, работа с атавистической песенной формой. К тому же, выступления коллектива пронизаны особой макабрической атмосферой: смысловые обрывки складываются в мир пережитков – того, что ещё может шевелиться в золе всесожжения.
vk.com/lingasharira
www.facebook.com/lingasharira.drone
Siberian Improvisation Company (SIC!)
(без определённой географической локализации)
Сибирский авангардный полистилистический проект, идеологом которого является Александр Маркварт. В целом SIC! ориентирован на новую импровизационную музыку, при этом его отличительной чертой оказывается синтез различных музыкальных оснований (free jazz, free improvisation, noise, jazz-punk, techno, modern composition, experimental electronica etc.) и пост-литературы, что само по себе довольно редкое явление, а на отечественной сцене – практически уникальное.
Начало деятельности было положено на фестивале Тезисы 2011 в городе Кемерово. В 2011–2013 гг. SIC! ведёт активную концертную деятельность: на данный момент состоялось 47 коллективных действий в разных составах. Весной 2012 совершили первый российский, в 2013 году первый европейский тур (Рига, Варшава, Краков, Люблин). Участники фестиваля Jazz Bez в Люблине.
Работали и играли с такими музыкантами как Joel Grip (Sweden), Pierre Borel (France), Илья Белоруков, Raphaël Ortis (Switzerland), Louis Schild (Switzerland), Antoine Läng (Switzerland), Stefano Ferrian (Italy), Plaistow (Switzerland), Paulina Owczarek (Poland), Tomek Chołoniewski (Poland), Michał Dymny (Poland), Сергей Летов, Edyta Fil (Poland), Фёдор Амиров, Алексей Борисов, Роман Столяр, Gamid Ibadullayev (Poland), Wojciech Kwapisiński (Poland), Michał Kasperek (Poland), St.Petersburg Improvisation Orchestra, Сергей Костырко, Дмитрий Бибиков, Денис Сорокин, Константин Губенко, Николай Маевский, Ольга Круковская, Дмитрий Кротевич, Антон Мизенко, группа ByZero, Станислав Маковский, Николай Хруст, Владимир Горлинский и со многими другими.
vovne.ru/titles/sic
sic-sic-sic.bandcamp.com
www.facebook.com/pages/Siberian-Improvisation-Company
www.lastfm.ru/music/Siberian+Improvisation+Company
Студия Неосознанной Музыки
(Кемерово / Томск / Санкт-Петербург)
Студия Неосознанной Музыки (СНМ) – транссибирская экспериментальная формация, образованная в 2005 году. СНМ не является музыкальной группой в привычном смысле, но представляет собой своеобразное сообщество или даже вольный институт, участники которого под общей маркой реализуют весьма широкий спектр музыкальных идей – в диапазоне от танцевальной электроники до новой импровизационной музыки и джаз-панка. В деятельности СНМ сложно выделить какую-то однозначную стилевую направленность – поскольку сами стили здесь играют роль инструментов.
Участники множества различных концертов, художественных акций и фестивалей (в том числе международных – Длинные Руки в Москве и АПозиция в Санкт-Петербурге), играли вместе и делили сцену со многими известными отечественными и зарубежными деятелями экспериментальной музыки. Писали музыку для театра и выступали в качестве тапёров. В 2012 совершили первый российский тур, в 2013 – первый зарубежный (по Прибалтике и Польше).
С течением времени СНМ всё более превращается в сетевой проект, существуя в форме диаспоры одновременно в разных городах и включая в себя несколько параллельно развивающихся субпроектов. В настоящий момент основными из них являются «Циклофрения» (сольный проект основателя СНМ Александра Маркварта), «Таблетки» (джаз-панк-индастриал с духовой секцией АукцЫона), «Части Тела» (электронно-поэтический дуэт Степана Качалина и Макса Сушкова, исполняющий оккультный синт-поп), «Техно» (апокалиптический ноу-техно дуэт Александра Маркварта и Макса Евстропова), СНМ+Лавлинский (совместный индустриально-филологический проект с профессором РГГУ С.П. Лавлинским), а также предметно-ориентированные проекты – аудиовизуальный «Бумажный Альбом» (вместе с видеохудожником Борисом Афанасьевым) и «Часы: вектор» (для 3 дирижёров и 12 музыкантов).
vovne.ru/titles/sum
studioofunconsciousmusic.bandcamp.com
www.facebook.com/sumprojects
vk.com/club22451402
www.lastfm.ru/music/Студия+Неосознанной+Музыки
Денис Сорокин
(Санкт-Петербург)
Денис Сорокин родился в Ленинграде в 1985 году. Получил образование по классам классической и эстрадно-джазовой гитары. В настоящее время основной фокус внимания Денис сосредоточил на современной академической музыке, свободной импровизации и электроакустике. Занимается препарированием классической и электрической гитар различными объектами, модифицированием инструментов (например, бас-гитары) и поиском новых средств выразительности. Организатор различных концертов и мероприятий в Санкт-Петербурге. Основатель некоммерческой организации NewTonMusik. Участник фестивалей новой музыки, таких как Звуковые Пути, Время Музыки, АПозиция, Тени Звука и др. Исполнитель премьер российских и зарубежных композиторов. Помимо музыки, занимается абстрактной живописью. Играл со многими музыкантами российской экспериментальной сцены, такими как Андрей Поповский, Дмитрий Кротевич, Илья Белоруков, Николай Рубанов, Роман Столяр, Алексей Наджаров, Сергей Чирков, Марина Полеухина, Кирилл Широков, Юрий Акбалькан, Алексей Сысоев, Дмитрий Бибиков, Настасья Нестер, Николай Маевский, Максим Евстропов, Александр Маркварт и другими.
Завершающим событием фестиваля станет выступление Дениса Сорокина, который сыграет часовую пьесу американского композитора Майкла Пизаро.
Michael Pisaro (Майкл Пизаро) – современный американский гитарист и композитор, родился в 1961 году. Участник Wandelweiser Composers Ensemble, сочинил более 80 работ для различных составов. Пьеса Майкла будет исполняться с разрешения автора.
en.wikipedia.org/wiki/Michael_Pisaro