7 апреля в Доме учёных томского Академгородка — совместный концерт ярких представителей сибирского экспериментального пост-рока — Sine Seawave (Томск) и Bisamråtta (Новосибирск).
Время: 7 апреля в 18:30
Место: Дом учёных Академгородка (пр. Академический, 5)
Вход: 250р. один билет, 400р. на двоих
Приходите с друзьями/подругами/любимыми/ближними! Вместе веселей!
Sine Seawave
[wave rock, post-prog, modal punk]
Томские пост-минималисты и модальные панки вовсе не впали в спячку на всю суровую сибирскую зиму, как могло показаться при беглом взгляде на зимнюю афишу, в которой отсутствовало название Sine Seawave. Всё это время музыканты были заняты сразу в двух долговременных проектах, ориентированных в первую очередь на спонтанную импровизацию. Первый — это пост-индустриальная «шумовая фри-фанк церковь» Секта Феникса в обновлённом составе. Второй — сначала сугубо студийная, а затем и концертная коллаборация с итальянским авант-джазовым вокалистом Борисом Саволделли, получившая имя Boris Savoldelli Siberian Trio. Примерно тогда же дуэт получил приглашение на XIV международный фестиваль честной музыки МузЭнерго, который регулярно проводится в подмосковной Дубне и в московском ДОМе. С выступления на МузЭнерго начнётся апрельский тур Sine Seawave, а томский концерт 7 апреля будет последним в Сибири перед отъездом в тур.
Bisamråtta
[ambient]
Сольный проект мультиинструменталиста Владимира Лучанского, активного участника новосибирской экспериментальной сцены. Стилистика множества коллективов из его неуклонно растущего послужного списка варьируется от фри-джаза и новой импровизационной музыки до гармоничного и уравновешенного пост-рока.
Вообще тот концерт в целом хорошим получился, вот только что вышел релиз совместный с того же концерта, а здесь я Вам предлагаю посмотреть совместную импровизацию.
SIC + Илья Белоруков
Концерт в Томске, фото-студия «Черно-белое», 20 апреля 2012 г.
Состав: Александр Маркварт — тенор саксофон, баян, блок флейта, объекты, перкуссия
Макс Евстропов — голос, текст
Юрий Туров — гитара
Дмитрий Смирнов — кларнет
+
Илья Белоруков — альт саксофон, объекты.
— «Этот фильм, результат сотрудничества двух авторов — режиссёра О.Новикова и композитора С.Маковского — отца и сына. Это некий художественный документ событий произошедших с творческой лабораторией «АРТ-пропаганда» в 2012 году, своеобразная фиксация борьбы «конца света» с «концом тьмы». Видеоряд сгенерирован интуитивно-неосознанно, путём спонтанного вторжения извне в процессы цифро-аналоговых преобразований. Звуковым же материалом сочинения служат записанные различные скрипы дверей «АРТ-пропаганды» и собранные в единую композиционную форму. Двери как символы перехода одного состояния в другое, как пограничные пункты. Эти переходы реализуются путем «вытеснения» одного материала другим, подобно механизму психологической защиты, описанному Зигмундом Фрейдом, где вытеснение заключается в активном, мотивированном устранении чего-либо из сознания: «Судьба импульса влечения может быть определена так, что он наталкивается на сопротивление, которое хочет сделать его недейственным. Тогда при определённых условиях он приходит в состояние вытеснения».
Video — Oleg Novikov
Music — Stanislav Makovsky
А заодно вернемся к теме АРТ-пропаганды. Так как проблема-то не решена, а все затихло как-то. Что касается музыки и видео, мое мнение: очень круто! И как правильно Вадим написал у себя в ЖЖ, что некоторым с ним можно быть и поосторожнее. В общем все по настоящему!
Всем привет! Очень рады сообщить о выходе еще одного релиза на нашем лейбле, который стал первым совместным релизом с дружественным издательством Intonema. Также это первый наш релиз не CD-r, а именно CD заводской печати, имеет ограниченный тираж в 220 копий. Так как это совместный продукт, то тут нам пришлось немного отойти от политики лейбла и в инет сами заливать материал не будем, покупайте диски:)
3 parts / 46 minutes 46 seconds
ilia belorukov — alto saxophone, preparations; recording, mixing, mastering
live at blackandwhite studio
drawings & writings by daria apakhonchich & max evstropov
design by max evstropov
produced by mikhail ershov, ilia belorukov & max evstropov
intonema int005/akt-produkt ap10
CD, digisleeve, inlay / edition of 220
28 March 2013
300 руб / 10 € / 12 $
Заказы принимаются по электронной почте или можно будет купить диск на наших концертах. На данный момент можно быстро приобрести диск в Санкт-Петербурге, в Сибирь часть тиража приедет по позже.
aktprodukt@gmail.com
Сольное выступление Ильи Белорукова в Томске после фестиваля различных видов искусств «Тезисы» (Кемерово), продолжительностью 46 минут 46 секунд, условно разделённое на 3 части. Илья играет на альт-саксофоне с использованием препарирования и расширенных техник звукоизвлечения (дышит в трубу, стучит по поверхностям и т.д.), представляя благодарной сибирской публике воплощённую «смерть» инструмента, оборачивающуюся продолжением микродвижений своеобразной пост-жизни.
Мы имеем перед собой довольно минималистичный звуковой документ: исследование неразличимостей, крайних полей звучания – балансирование на грани едва слышимого, пребывание среди теней звука и даже теней теней звука, подле его небытия. Однако эта тяга к «ничтожности» и сокращению оборачивается также испытанием границы – скажем, «музыки» и «не-музыки» – ощупыванием их искромсанного края, нащупыванием разрывов в сети координат «современной музыки», брешей в составляющем её тексте. Это движение наощупь оказывается, конечно же, движением наудачу, и именно в этот раз – удачным (но так, впрочем, обстоит дело в импровизационной музыке вообще). Между тем, там и тут проступают следы кропотливой работы: это движение на разрыв методично и хорошо организовано. Однако и сама его организация – создаваемая в реальном времени композиция – в свою очередь, также предъявлена, поэтому не довлеет над звуковой материей: структура сама становится элементом чего-то лишь только напоминающего структуру. Здесь нет никакой фабулы, никакой истории – разве что только подобие знакомого. Завораживающее, медитативное движение, пробел. (Макс Евстропов)
Ноу-техно концерт СНМ в Томске (17/3/13, фотостудия «Взгляд»).
Студия Неосознанной Музыки (СНМ) – транссибирская экспериментальная формация, образованная в 2005 году. СНМ не является музыкальной группой в привычном смысле, но представляет собой своеобразное сообщество или даже вольный институт, участники которого под общей маркой реализуют весьма широкий спектр музыкальных идей – в диапазоне от танцевальной электроники до новой импровизационной музыки и джаз-панка. В деятельности СНМ сложно выделить какую-то однозначную стилевую направленность – поскольку сами стили здесь играют роль инструментов.
«Техно» – практически песенная программа, состоящая из номеров с жёсткой ритмической основой, создаваемой из звуковых петель в реальном времени, с плотным индустриальным звуком и безумными текстами о голой жизни, распеваемыми подчас в несколько голосов. Апокалиптическая танцевальная музыка, которую, по аналогии с no-wave, можно окрестить как no-techno.
1. Intro 1:52
2. Отдаю свою голову 6:38
3. Опухоль-печаль 7:32
4. Я не глаз 6:06
5. Конструкция мира труп 9:49
6. Скоты 6:40
7. В окружности горизонта 4:34
8. Перекати-пустоту 6:53
9. Играй со мной вечно 7:11
Музыка: Александр Маркварт / Макс Евстропов, кроме #7 – Александр Маркварт,
и #8 – Александр Маркварт / Макс Евстропов / Степан Качалин
Слова: Макс Евстропов, кроме #7 – Александр Маркварт
22 марта в СПб в очередном мероприятии из серии Концертов-Дискуссий, организуемых ассоциацией NewTonMusik, выступит замечательный музыкант, специализирующийся на исполнении современной академической и импровизационной музыки – Сергей Чирков. Сергей исполнит пьесы современных композиторов и импровизацию, ответит на вопросы зрителей и обсудит свое отношение к новой академической и импровизационной музыке. В концерте прозвучит российская премьера – «ierkú» для гитары и аккордеона московского композитора Армана Гущяна, которую Сергей исполнит вместе с Денисом Сорокиным.
Программа выступления: Владимир Раннев – P est na. Iss O ex glo ae (2009)
Арман Гущян – ierkú (2008), российская премьера Сергей Невский – Mechanica (2012) Исайя Ярнегард – Nattarbete (2012)
Сергей Чирков – импровизация
Сергей Чирков обучался в средней специальной музыкальной школе Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. В 2003 окончил консерваторию по классу аккордеона профессора А.И. Дмитриева, под руководством которого в 2005 закончил ассистентуру-стажировку. Он также участвовал в семинарах по композиции проф. С. Слонимского, Дж. Макберни, Э.Х. Фламмера. В 2004–2005 Чирков был стипендиатом Европейского центра искусств Хеллерау (Дрезден), где также посетил курс импровизации и музыкального театра А. Лукашевице и Ш. Зайтхер.
Лауреат девяти международных конкурсов в России, Италии, Финляндии и Великобритании, включая такие как «Кубок мира», Premio di Castelfidardo, Lasse Pihlajamaa. Награжден медалью президента региона Абруццо (Италия).
Сергей Чирков концертировал в Великобритании, Германии, Италии, России, Швейцарии, Франции. Участник международных фестивалей, среди которых Dresdner Tage der zeitgenössischen Musik, фестиваль новой музыки «Звуковые пути», «Территория», «Музыкальная весна в Санкт-Петербурге», «Дворцы Санкт-Петербурга», «Дягилев. PS» и др. В 2002 был приглашенным исполнителем на EXPO 2002 (Швейцария). В качестве солиста, а также артиста оркестра выступал с такими коллективами, как оркестр Мариинского театра, оркестрами Филармонии Санкт-Петербурга, оркестром государственного Эрмитажа, ансамблем Musica Aeterna, Neue Dresdner Kammermusik и др., под управлением Т. Курентзиса, В. Гергиева, Т. Редмонда, Ф. Мондельчи, А. Сориано.
Чирков активно сотрудничает с такими композиторами, как П. Биллоне, И. Феделе, Дж. Палмер, Б. Филановский, С. Невский, Дм. Курляндский, Д. Шнебель, М. Шлумпф, А. Радвилович; участвовал в премьерных исполнениях более 70 сочинений, многие из которых посвящены ему.
В 2004 по приглашению Студии новой музыки Высшей школы музыки Цюриха представил лекцию о новой камерной музыке для аккордеона. В рамках совместного проекта Института Про Арте и Фонда культурных инициатив М. Прохорова участвовал в лекциях-концертах в Норильске.
Сергей Чирков – эксперт музыкальных программ Фонда Про Арте, член экспертного совета центра современной музыки «ReMusik», член жюри композиторских конкурсов «Шаг влево» (2008-2012).
С 2011 – преподаватель Международной Академии Московского ансамбля современной музыки (МАСМ) в городе Чайковском.
С 2012 – приглашенный лектор Гетеборгского университета (Швеция).
В 1999-2001 – координатор интернет портала «Восточно-европейские новости баяна и аккордеона».
В 2009-2010 – заместитель директора Государственного русского концертного оркестра СПбГУ.
Является солистом следующих ансамблей:
eNsemble института Про Арте (Санкт-Петербург)
Zero ансамбль (Цюрих)
Московский ансамбль современной музыки (Москва)
Студия новой музыки (Москва)
CNMRG (Computer and new music research group) (Санкт-Петербург)
Санкт-Петербург, Библиотечно-информационный и культурный центр искусства и музыки (БИКЦИМ), Невский пр. 20 22 марта в 19:00
вход свободный
UPD: ансамбля биополитической песни Synth State СФ, увы, не будет
Александр Маркварт исполнит ниточный импровизационный сет с использованием 2 телевизоров и no input mixing board, а также вольётся в Секту. Секта будет проповедовать о детях и о том, каким всё является.
концерт состоится в Томске, в Доме учёных Академгородка (пр. Академический, 5)
начало в 18:30
вход по принципу pay what thou wilt: платите, сколько сочтёте нужным
15 марта Студия Неосознанной Музыки презентует свою новую техно-программу также и в Кемерово. Таким образом, это будет началом сибирского мини-техно-тура СНМ из пункта А (hic) в пункт B.
Студия Неосознанной Музыки (СНМ) – транссибирская экспериментальная формация, образованная в 2005 году. СНМ не является музыкальной группой в привычном смысле, а представляет собой своеобразное сообщество или даже вольный институт, участники которого под общей маркой реализуют весьма широкий спектр музыкальных идей – в диапазоне от танцевальной электроники до новой импровизационной музыки и джаз-панка. В деятельности СНМ сложно выделить какую-то однозначную стилевую направленность – поскольку сами стили здесь играют роль инструментов.
«Техно» – практически песенная программа, состоящая из номеров с жёсткой ритмической основой, создаваемой из звуковых петель в реальном времени, с плотным индустриальным звуком и безумными текстами, распеваемыми подчас в несколько голосов. Апокалиптическая танцевальная музыка, которую, по аналогии с no-vave, можно окрестить как no-techno.
Техно-концерт состоится в антикафе «Кот да Винчи» (пр. Советский, 48а, underground).
Начало: 20:00.
Вход — по расценкам антикафе (первый час — 2 рубля минута, остальное время — 1 руб/мин).
Концертное агентство «Кувшинки» информирует:
17 марта в Томске Студия Неосознанной Музыки покажет свою новую программу «Техно».
Студия Неосознанной Музыки (СНМ) – транссибирская экспериментальная формация, образованная в 2005 году. СНМ не является музыкальной группой в привычном смысле, а представляет собой своеобразное сообщество или даже вольный институт, участники которого под общей маркой реализуют весьма широкий спектр музыкальных идей – в диапазоне от танцевальной электроники до новой импровизационной музыки и джаз-панка. В деятельности СНМ сложно выделить какую-то однозначную стилевую направленность – поскольку сами стили здесь играют роль инструментов.
«Техно» – практически песенная программа, состоящая из номеров с жёсткой ритмической основой, создаваемой из звуковых петель в реальном времени, с плотным индустриальным звуком и безумными текстами, распеваемыми подчас в несколько голосов. Апокалиптическая танцевальная музыка, которую, по аналогии с no-vave, можно окрестить как no-techno.
!UPD:
В ноу-техно концерте также примет участие электронный прожектSynth State СФ (Сергей Таванов (Synth State) + Макс Евстропов (Секта Феникса)). Не исключено, что будут ещё приятные сюрпризы.
Техно-мероприятие будет проходить в фотостудии «Взгляд» (ул. Гагарина, 41).
Начало концерта: 20:00.
Вход: 200 р.
Текст, написанный мной для представления Секты Феникса в 2010 г. — когда Секта вела уже глубоко посмертное и мифическое существование. Сейчас же Секта обновляется и сбрасывает кожу — которая, как справедливо можно рассудить, ещё может на что-нибудь сгодиться. А посему оставляю это здесь — тем более, что текст уже успел обрасти примечанием — плюс прикрепляю его английскую версию:
[некролог]
Секта Феникса – художественная (преимущественно музыкальная), социальная и (квази)религиозная формация, существовавшая в Томске в 1999-2003 гг.
Объединение было названо по рассказу Х.-Л. Борхеса, в котором речь шла об одном парадоксальном тайном обществе, члены которого, «во всём похожие на других», не имели практически ничего общего – ни общей памяти, ни общего языка. Почти ничего своего – за исключением некоей «Тайны», выражавшейся в отправлении одного тривиального ритуала – «Тайны», священной и смехотворной одновременно.
Стартовав как музыкальная группа, игравшая шумовую и импровизационную музыку – техно-панк коллектив с холодным и отстранённым звучанием – Секта Феникса вскоре трансформировалась в некий вид музыкального, художественного, поэтического, и даже социального и религиозного эксперимента.
Ключевыми идеями музыкальной и экстрамузыкальной деятельности Секты были спонтанность, анонимность и двусмысленность. Продуктами актов Секты становились в основном разного рода пересечения звуковых и текстовых рядов, стихией бытования которых оставалось «настоящее». Что касается звукового ряда, то, избегая предопределённости и будучи открытой разного рода случайным факторам, Секта производила в основном импровизационную музыку, которая могла стилистически варьироваться от эмбиента или минимализма до индастриала, смешанного с элементами авант-джаза, от брутального нойза (особенно во время концертных выступлений) – до дарк-фолковых песенок под гитару, или же до «пост-рока» (в расширительном толковании этого термина), – или, если попробовать обозначить это как-то более определённо – до «пост-глэма» или «пост-прог-рока» – в особенности незадолго перед распадом, когда, не имея намерений быть «рок-группой», сектанты начали играть (в) рок.
Звуковой инструментарий Секты состоял в основном из старых аналоговых синтезаторов, металлической перкуссии и гитар.
Концерты Секты – в силу присущих этому сообществу анархизма и «акефалии» – часто казались местом хаоса, вызывая тягостное ощущение переворота. Выступления могли сопровождаться распространением апокалиптических манифестов, или же показами видео, снятого в стилистике «апокалиптик порно». Сектой также был проведён ряд провокативных перформансов в сотрудничестве с авангардным художником В.Атомом, руководившим тогда футуристической театральной группой ТТС-1.
Секта Феникса зачастую считалась «тоталитарной», так что сектанты, черпая из двусмысленности своего имени, охотно упражнялась в мракобесии, очерчивая контуры некоей (квази)религии, основное содержание которой состояло в смерти и непристойности Бога. Иначе говоря, Секта была пробой такой формы социальности, которая представляла бы собой аморфную, «абстрактную» религиозность, не имеющую иного объекта, кроме отсутствия и крушения любого сорта авторитета.
Секта мыслилась как сообщество безголовое и бесформенное. В актах Секты в разное время принимало участие от 1 до 10 человек одновременно, причём ни один из членов Секты не участвовал во всех актах без исключения. Никто до конца не отвечал за то, что он делает – все в той или иной степени были невменяемы.
Секта, которой, возможно и не было на самом деле, это пригрезившееся сообщество, тем не менее, существовало какое-то время в качестве анархической Коммуны, был также период незначительных гонений и т.п. Однако в целом история Секты – это история неосуществлений, в которой сплошь одни недосказанности. Вполне объективно эта история изложена здесь.
Ряд актов Секты (в особенности это касается живых выступлений) проблематично оценивать с эстетической точки зрения (каковой бы она ни была). От эстетического употребления эти действа уклонялись в силу присущей им непомерности, будучи слишком прямолинейными для искусства. С другой стороны, эти действия, совпадающие с собственными эффектами, эти акты-продукты уклонялись и от возможных ритуальных практик, преследующих какие-то определённые цели.
Когда же началось искусство, Секта перестала существовать. Впрочем, дело даже не в этом. Секта Феникса перестала существовать потому, что Бог отвратителен, и трудно удерживаться подле столь отвратительного: волна отката отбрасывает тебя.*)
Между тем, распад, лежавший в основе этого странного сообщества, как кажется, бесконечен – в каком-то смысле он продолжается и сейчас. Смерть это не конец оргии.
При жизни Секты из преимущественно репетиционных записей было составлено 3 альбома:
1999 – Воздействие [self-released tape / CDr]
2000 – Клетка [self-released tape]
2001 – …готовится выйти на Свет и сожрать Солнце[self-released tape]
Первый из них – «Воздействие», в 2008 г. был ремастерирован и в 2010 г. издан на CD московским нойз-лейблом «Проволока» (PROVOLOKA PRVLK0001 / TOMSK001, см. подробнее здесь: http://prvlk.com/prvlk0001_rus.htm, а также здесь (сопроводительная инфа), и ещё здесь (буклет)).
Летом 2010 г. johnjane, один из основателей Секты, начал также вести архивный блог (http://arhiv-johnjane.blogspot.com/), в котором, следуя императиву тотальной публикации и фактически практикуя метод нон-селекции, начал размещать «всё о Секте Феникса и о том, что с этим связано».
*) serpent, также один из основоположников СФ, так прокомментировал данное высказывание:
в конечном итоге приходится согласиться с этим отталкивающим моментом — «Он сам отталкивает».
Ты ни холоден, ни горяч; о, если бы ты был холоден, или горяч! Но, как ты тепл, а не горяч и не холоден, то извергну тебя из уст Моих.
Откр. 3:15-16
В своей хронической неспособности собраться и совершить сколь-нибудь сосредоточенное действие Секта, по большей части, такой и была — еле тёпленькой. Впрочем, в отличие от большинства современных сект и церквей, Секта Феникса не возвещала о своих духовных богатствах (Откр. 3:17) — напротив, в самой сердцевине её «настоящего», за наслоениями цитат и заимствований являл себя истошный вопль об обратном.
А вот и английская версия — это не перевод, но, напротив, то, что послужило основой для русского текста. Но, как бы там ни было, и это — содранная кожа:
Акт-Продукт приложил руку к оформлению афиш для фестиваля в честь десятилетия интернет-портала Fulldozer.ru. Это будет двухдневный фест с участием разных экспериментальных прожектов, преимущественно питерских, так что всем местным рекомендуем.
Страница фестиваля: fulldozer.ru/fest/
В первый день, 22 февраля, будет шумовая часть — Fullnoise в ГЭЗ-21. Лайнап составят Шумы России, Sphagn (Ростов-на-Дону/СПб), Coaxil и Porch Nap:
Следующее событие в рамках Fulldozer Fest пройдёт под знаком новой импровизационной музыки. Это будет Full!mprov 23 февраля в музее совриска Эрарта. Участники: Wozzeck (Илья Белоруков + Михаил Ершов), Дмитрий Кротевич + Денис Сорокин, 0d1n (Павел Михеев):
Финальная часть Fulldozer Fest — Fulltekk Party, пройдёт в клубе DaDa в ночь с 23 на 24 февраля. Участники: Fizzarum, Ёлочные игрушки, PCP, Rushmo (Латвия), Brompton’s Cocktail, Playmusic Form, Dj Пришелец, Vj Ivan Preston:
Видеозапись выступления Студии Неосознанной Музыки с новой техно-программой в музее-галерее современного искусства Эрарта (СПб, 19.01.13).
«Техно» – субпроект СНМ, зародившийся весной 2012 г. во время очередной сессии SIC! на фестивале-хэппенинге «Репетиция» в Новосибирске. Тогда мы попробовали импровизировать с использованием жёстких техноидных ритмов – идея пришлась нам по душе, и мы решили развивать её дальше.
Осенью в Петербурге мы подготовили уже целую концертную программу с машиноподобными ритмическими петлями и безумными текстами, распеваемыми в два, а то и в три голоса. Техно-программа была впервые презентована 25 ноября в кузнице на заводе им. Карла Маркса. В Эрарте же состоялось второе выступление «Техно» – совместно с петербургскими коллективами Coaxil и Slow Suicide:
1) Отдаю свою голову
2) Опухоль-печаль
3) Я не глаз
4) Скоты
5) Перекати-пустоту (Серая голова ничьих плечей)
[хит сезона, также известный как «Чири-вири-вари-чи-чи-чей»]
6) Играй со мной вечно
Макс Евстропов: голос, текст
Александр Маркварт: синтезатор, электроударные, гитара, голос, петли
Макс Сушков: синтезатор
Studio of Unconscious Music: Techno
live at Erarta (Saint-Petersburg, Jan. 19th 2013)
#1 – Giving Up My Head
#2 – Swelling-Sorrow
#3 – I Am Not The Eye
#4 – Beasts
#5 – Roll Across The Emptiness (Grey Head Of No One’s Shoulders)
#6 – Play With Me Forever
Max Evstropov: voice, text
Alexander Markvart: synthesizer, digital drums, guitar, voice, loops
Max Sushkov: synthesizer
