Всем привет, дорогие Друзья!
Серия из двух концертов новой импровизационной музыки — Дуэты Часть II.
1) Илья Белоруков — Александр Маркварт
2) Денис Сорокин — Александр Маркварт
Когда: 8 февраля 2014 года
Где: Открытые Мастерские, Лиговский 99, Санкт-Петербург
Начало: 20-00 контакт / фейсбук
Об участниках:
Денис Сорокин родился в Ленинграде в 1985 году. Получил образование по классам классической и эстрадно-джазовой гитары. В настоящее время основной фокус внимания Денис сосредоточил на современной академической музыке, свободной импровизации и электроакустике. Занимается препарированием классической и электрической гитар различными объектами, модифицированием инструментов (например, бас-гитары) и поиском новых средств выразительности. Организатор различных концертов и мероприятий в Санкт-Петербурге. Основатель некоммерческой организации NewTonMusik. Участник фестивалей новой музыки, таких как Звуковые Пути, Время Музыки, АПозиция, Тени Звука и др. Исполнитель премьер российских и зарубежных композиторов. Помимо музыки, занимается абстрактной живописью. Играл со многими музыкантами российской экспериментальной сцены, такими как Андрей Поповский, Дмитрий Кротевич, Илья Белоруков, Николай Рубанов, Роман Столяр, Алексей Наджаров, Сергей Чирков Марина Полеухина, Кирилл Широков, Юрий Акбалькан, Алексей Сысоев, Дмитрий Бибиков, Настасья Нестер, Николай Маевский, Максим Евстропов, Александр Маркварт и другими.
Александр Маркварт — кемеровский авангардный музыкант, участник театральных проектов и организатор различных мероприятий. Основатель таких поли-стилистических формаций как Студия Неосознанной Музыки и Siberian Improvisation Company. Работал и выступал в разных проектах с различными музыкантами многих жанров: Joel Grip (Швеция), Pierre Borel (Франция), Mikolaj Trzaska & Rafal Mazur (Польша), Эдитой Фил (ГАМ-ансамбль, Польша), Ильей Белоруковым, Сергеем Летовым, Николаем Рубановым, Алексеем Борисовым, группой Leon (Швейцария), группой Plaistow (Швейцария), Stefano Ferrian (Italy), Simone Quatrana (Italy), Глебом Успенским, Борисом Афанасьевым, Сергеем Лавлинским, Максом Евстроповым, Дмитрием Смирновым, Станиславом Маковским, Николаем Хрустом, группой ByZero, Санкт-Петербургским оркестром импровизации (рук. Дмитрий Шубин) и со многими другими. Участник международных фестивалей «Длинные Руки» и «АПозиция». В 2012 г. Первый российский тур. Осенью 2012 тур в дуэте с Ильей Белоруковым в Польше и Латвии. Весной 2013 года сольный европейский тур (Латвия, Литва, Польша, Германия). Летом 2013 года участие в международном проекте МузЭнергоТур (автобусный тур по России), декабрь 2013 года тур СНМ/SIC! в Европе.
Илья Белоруков — музыкант из Санкт-Петербурга, работающий с импровизационной, шумовой и электроакустической музыкой. Используя для извлечения звука как традиционные инструменты (например, альт-саксофон, электро-гитара, ударные и др.), так и самодельные приспособления или современные гаджеты (iPad, ноутбук и др.), музыкант занимается поиском и исследованием новых звуков и их применения в современной музыке. Участник таких проектов, как Wozzeck, Деревянные растения, Бензольные мертвецы и множества других. Регулярно выступает с хореографами, видео-артистами и художниками. Основатель лейбла экспериментальной музыки Intonema, организатор концертов в Петербурге и России. Играл со многими известными музыкантами, в числе которых Keith Rowe, Radu Malfatti, Lucio Capece, David Stackenas, Thomas Buckner, Birgit Ulher, Алексей Борисов, Сергей Летов, Роман Столяр и множество других музыкантов из Европы, США и России. Активно играющий музыкант, с гастролями и концертами на фестивалях побывал в Финляндии, Швеции, Италии, Швейцарии, Австрии, Польше, Словении, Сербии, Венгрии, Румынии, Эстонии, Латвии, Литве и Украине, а также в Москве, Петрозаводске, Ярославле, Новосибирске, Томске, Кемерово и других российских городах.
Всем привет, дорогие Друзья! Студия Неосознанной Музыки приглашает на концерт в Bar Summer! Выступит электронно-поэтический дуэт Части Тела, а также премьерный концерт союза СНМ с Сергеем Лавлинским с программой «Толковые Дали». Всех ждем!
Когда: 5 февраля 2014 года
Где: Bar SummeR, наб. канала Грибоедова 49 (пересечение с ул. Гороховая), Санкт-Петербург.
Начало: 20-00
Вход: 100-150 р. контакт
СНМ (Студия Неосознанной Музыки) — концептуальный музыкальный проект, образованный в 2005 году. Первое публичное выступление состоялось в 2006 году. По сути, представляет собой целый институт людей реализующих в рамках проекта очень широкий спектр музыкальных идей. Участники множества фестивалей, акций, проектов, концертов. В разные годы сотрудничали либо образовывали другие дружественные проекты и субпроекты: в 2008 году — «MutterUnzer»; в 2009-2010 — «Циклофрения» и «Части Тела»; в период 2007 — 2010 гг принимали участие в нескольких таперских работах, писали музыку к спектаклю; в 2011 г. — «Бумажный Альбом» (совместно с Борисом Афанасьевым); в 2012 г. — альбом «Технэ» (совместно с Сергеем Лавлинским); в начале 2013 года также был реализован большой предметный проект «Часы: вектор» для 12 музыкантов и 3 дирижеров, в котором поучаствовали многие известные импровизаторы страны. В 2012 году совершили первый российский тур, выступали в городах: Юрга, Томск, Новосибирск, Тюмень, Челябинск, Пермь, Санкт-Петербург, Москва. Играли и делили сцену со многими известными музыкантами в области экспериментальной и импровизационной музыки. Участники международных фестивалей Длинные Руки (Москва) и АПозиция (Санкт-Петербург). В 2013 году состоялось первое выступление СНМ в Европе, в городе Рига. В декабре 2013 первый европейский тур.
Сергей Лавлинский и СНМ
Данный проект зародился как спонтанный эксперимент на фестивале Драмомания II в Кемерово, точнее это не совсем фестиваль, а открытый гуманитарный семинар Сергея Петровича Лавлинского. Сергей Лавлинский – кондидат наук, доцент кафедры теоретической и исторической поэтики историко-филологического факультета РГГУ, преподаватель от Бога. Раньше преподавал и жил в Кемерово, ныне живет и работает в Москве. Одной из главных направлений его деятельности является новая русская драматургия.
Всем привет, дорогие Друзья!
Серия из двух концертов новой импровизационной музыки — Дуэты Часть I.
1) Дмитрий Кротевич — Александр Маркварт
2) Андрей Поповский — Александр Маркварт
Когда: 4 февраля 2014 года
Где: Bar Summer, наб. канала Грибоедова, 49 (пересечение с Гороховой ул.), Санкт-Петербург
Начало: 20-00
Вход: 100 р. контакт / фейсбук
Об участниках:
Дмитрий Кротевич (р. 1983) — петербургский музыкант, занимается импровизационной музыкой, электроакустикой и электронной музыкой, работая с виниловыми проигрывателями, но-инпут микшером, компьютером, тромбоном, Tenori-On и игровой консолью Sony PSP. Играл во многих направлениях, в разные годы работая с такими группами как Ptherodaktile Voice (авант-рок, модальный джаз), The Soaps (джаз, фанк), Dots & Lines (free improv, free-jazz), Wooden Plants (современная импровизационная музыка) и Punktieren (абстрактная электроника).
Музыкант Андрей Поповский (родился в Астрахани, но уже давно живёт в Санкт-Петербурге) является одной из ключевых фигур на современной импровизационной сцене России. После многочисленных проектов и групп последних лет, где он экспериментировал со звуками электрической и акустической гитар, Андрей сконцентрировался на тихом и миниатюрном саунде, работая с мини-комбиками, электронными смычками, различными поверхностями и объектами. Звук, к которому нужно прислушиваться, повседневные предметы из жизни (например, формочки для печенья или электрические зубные щётки), тишина и взаимодействие с ней — эти основные тенденции нынешней импров-сцены Поповский изучает детально и основательно. Помимо музыкальный деятельности, Андрей известен как арт-директор Галереи Экспериментального Звука и автор эссе о музыке.
Александр Маркварт — кемеровский авангардный музыкант, участник театральных проектов и организатор различных мероприятий. Основатель таких поли-стилистических формаций как Студия Неосознанной Музыки и Siberian Improvisation Company. Также в разные годы участник других экспериментальных коллективов — Inorganic Blossoming, PSVSV, Херувимы, Назойливые Близнецы, Секта Феникса. Работал и выступал в разных проектах с различными музыкантами многих жанров: Joel Grip (Швеция), Pierre Borel (Франция), Mikolaj Trzaska & Rafal Mazur (Польша), Эдитой Фил (ГАМ-ансамбль, Польша), Ильей Белоруковым, Сергеем Летовым, Николаем Рубановым, Алексеем Борисовым, группой Leon (Швейцария), группой Plaistow (Швейцария), Stefano Ferrian (Italy), Simone Quatrana (Italy), Глебом Успенским, Борисом Афанасьевым, Сергеем Лавлинским, Максом Евстроповым, Дмитрием Смирновым, Станиславом Маковским, Николаем Хрустом, группой ByZero, Санкт-Петербургским оркестром импровизации (рук. Дмитрий Шубин) и со многими другими. В 2012 году СНМ и SIC совершили первый российский тур, выступив в 8 городах РФ. Участник международных фестивалей «Длинные Руки» и «АПозиция». Осенью 2012 тур в дуэте с Ильей Белоруковым в Польше и Латвии. Весной 2013 года сольный европейский тур (Латвия, Литва, Польша, Германия). Летом 2013 года участие в международном проекте МузЭнергоТур (автобусный тур по России), декабрь 2013 года тур СНМ/SIC! в Европе.
Когда: 24 января 2013 г.
Где: ГЭЗ-21 (Галерея Экспериментального Звука 21), Пушкинская 10, вход со стороны пр. Лиговского 53, Санкт-Петербург
Начало: 20:00
Вход: 200 р. контакт / анонс на сайте ГЭЗ-21
Piano Trio Александр Маркварт — фортепиано
Дмитрий Шубин — фортепиано
Марк Пришлый — фортепиано
Три музыканта — один инструмент. Импровизация — геометрическая, структурная, свободная. Идея деконструкции одного инструмента на три разных. В данном случае расширенная техника использования инструмента приобретает расширенные возможности в виде шести рук и тридцати пальцев, таким образом, происходит обратная связь между инструментом и музыкантом, где объект как бы приобретает дополнительные возможности. Неравномерный треугольник конструкции может выступить в качестве дирижера, оперируя естественным пространством, ограничениями и возможностями, однако музыканты вправе менять свое положение в пространстве, занимая те или иные поля по очереди.
Всем привет дорогие друзья!
Приглашаем Вас на ночную вечеринку от Vovne.ru в уже полюбившейся кузнице Горынина. На этот раз Вас ждут живые выступления, dj-сеты, визуальные решения пространства, лазерное шоу, мини-бар «Сибиряк», безумные и эклектичные танцы до утра!
Когда: 18 января 2013 г.
Где: Мастерская Горынина, Александра Матросова 1, Санкт-Петербург.
Начало: 22-00
Вход: свободный контакт / фейсбук
Лазерное шоу Coaxil.
В мини-баре «Сибиряк» Вас будут ждать истинные напитки из чистейших слез сибирских медведей!
Всех ждем! С собой можно и нужно приносить выпивку и еду.
О месте:
Мастерская Горынина, в которой будет происходить воскресное импровизационно-шумовое действо, располагается на территории завода им. Карла Маркса, непризнанного памятника индустриальной архитектуры конца XIX — начала ХХ в., также известного как «Новый Лесснер» (СПб, ул. Александра Матросова, 1, ст. метро «Лесная»). Завод основан в 1898 г., выпускал кузнечные горны, бензиновые и керосиновые двигатели, газогенераторы, паровые машины, котлы, с 1914 артиллерийские снаряды, мины, оборудование военных кораблей etc. Рабочие завода активно участвовали в стачечной борьбе и революционном движении. 102 дневная (с 6 мая по 15 августа 1913) забастовка новолесснеровцев вызвала волну стачек по всей стране. И т.д. В 2009 в результате сильного пожара завод практически выгорел.
Когда: 14 января 2013 г.
Где: Галерея Экспериментального Звука 21 (ГЭЗ-21), Арт-центр Пушкинская-10, вход со стороны Лиговского 53, Санкт-Петербург.
Начало: 20-00
Вход: 200 р.
Сибирский авангардный проект, идеологом которого является Александр Маркварт. Стилистически можно описать это как новую импровизационную музыку. Достаточно уникальным явлением для российской сцены является синтез различных музыкальных оснований и пост-литературы (free jazz, free improvisation, noise, jazz-punk, techno, modern composition, experimental electronica, avant-garde).
Начало деятельности было положено на фестивале Тезисы 2011 в городе Кемерово. В 2011-2013 гг. SIC! ведет активную концертную деятельность и на данный момент состоялось 47 коллективных действия в разных составах. Весной 2012 первый российский, в 2013 году европейский тур. Выступали в городах Рига, Варшава, Краков, Люблин. Участники фестиваля Jazz Bez в Люблине.
Работали и играли с такими музыкантами как: Joel Grip (Sweden), Pierre Borel (France), Илья Белоруков, Raphaël Ortis (Switzerland), Louis Schild (Switzerland), Antoine Läng (Switzerland), Stefano Ferrian (Italy), Plaistow group (Switzerland), Paulina Owczarek (Poland), Tomek Chołoniewski (Poland), Michał Dymny (Poland), Сергей Летов, Edyta Fil (Poland), Фёдор Амиров, Алексей Борисов, Роман Столяр, Gamid Ibadullayev (Poland), Wojciech Kwapisiński (Poland), Michał Kasperek (Poland), St. Petersburg Improvisation Orchestra, Сергей Костырко, Дмитрий Бибиков, Денис Сорокин, Константин Губенко, Николай Маевский, Ольга Круковская, Дмитрий Кротевич, Антон Мизенко, группа ByZero, Станислав Маковский, Николай Хруст, Владимир Горлинский и со многими другими.
Илья Белоруков и Александр Маркварт
Идея создания данного дуэта возникла у Александра Маркварта после нескольких совместных выступлений и запись сессий в рамках сотрудничества с Siberian Improvisation Company весной 2012 года, которые по обоюдному согласию получились в большинстве случаев достаточно интересными и удачными. Иногда дуэт имеет акустическое звучание, а иногда электро-акустическое. Стилистически это новая импровизационная музыка. Играли несколько концертов в Польше, Латвии и России.
Всем привет! Приглашаем на концерт в Четверти, где вас ждут:
Интереснейший дуэт двух очень хорошо известных людей в мире электронной музыки ADDZ (Александр Зайцев и Дмитрий Дубов), первый концерт в туре культового сиб-андеграунд проекта СНМ с Ноу-Техно программой, гости из горячей Финляндии Banana Pill, а также один из самых интересных проектов Питера Coaxil.
Line-up:
Banana Pill (Finland)
Дуэт ADDZ (Александр Зайцев (Ёлочные Игрушки) и Дмитрий Дубов (Fizzarum))
Студия Неосознанной Музыки (Кемерово)
Coaxil
Когда: 13 декабря 2013 г.
Где: Креативное пространство «Четверть», пер. Пирогова, 18, Санкт-Петербург
Начало: 20:00
Вход: 300 р.
После 3-его концерта в Мастерской Александра Горынина, что находится на заводе им. Карла Маркса в Санкт-Петербурге вышла вот такая вот статья на сайте School of Sociology. Очень рекомендуем к прочтению. Не сколько о музыке, сколько о том, что вообще происходит в этом замечательном месте. На данный момент уникальным в России.
Автор статьи — Андреас Часовски.
Пару цитат:
То, что труд — это дисциплинарная ценность, было открыто гораздо раньше Фуко, этим знанием обладали жрецы. Благодаря Фуко это узнали французские студенты, интеллектуалы и профессура, то есть все те, кто не занят этим самым трудом. Именно труд стал использоваться в качестве наказания в тюрьмах и в качестве панацеи в домах для умалишенных.
«Труд заменяет первую строчку в перечне «нравственных лекарств», применяемых в Убежище. Труд как таковой наделяется силой принуждения, превосходящей физическое принуждение в любых его формах, ибо распорядок рабочего дня, необходимость сосредоточиться и обязательно достигнуть определенного результата отвлекают больного от пагубной для него свободы ума и вовлекают его в систему ответственности». Фуко «История безумия»
21-ый век оставил производство, рассудив, что отдыхать и путешествовать гораздо приятнее, чем весь день точить болванки. К «путешественникам» можно отнести и тех, кто целыми днями сидит в Интернете. На сегодняшний день доходы от Интернета, туризма и развлечений гораздо превышают все сельское хозяйство (которое и прошлые века было само по себе убыточно), а в производстве остались совсем уж пролетарии, которых питает собственная лень и монотонность рабочего дня.
Рабочие совершают работу, но не на пользу и прибыль (в чем отличие от супермаркетов, пытающихся конкурировать со скоморохами в новом мире), а в исступлении, как слезы радости, которые текут непонятно зачем, не выполняя никакой полезной функции, а только лишь от избытка чувств. В какой-то момент зрители становятся соучастниками процесса. Нам удалось наблюдать как интеллигентный молодой человек к концу действа, не выдержав, схватил металлические пруты и стал барабанить ими по решеткам и заготовкам, превратившись в пост-индустриального шамана.
Все это дополняется духовыми инструментами. А что такое духовой инструмент? — это труба, которая вдруг подала голос. То есть, духовой инструмент — это психопомп между миром одушевленных и …не очень. Слушатель (зритель) попадает в искусственное пространство между голосом и немотой.
Плюс электронная музыка, речевки, распевы, камлание. Воздействие на культурную матрицу слушателя настолько колоссальное, что многие, не выдержав, начинают лезть на стену, то есть, извините, на крышу. Зритель расползается по бывшему заводу, как возбужденный таракан.
Первый релиз из запланированной серии готов. Звук с жестким перегрузом, что на мой взгляд дает некую документальность записи. Концерт был сыгран в историческом индустриальном месте Санкт-Петербурга, на заводе им. Карла Маркса в мастерской Александра Горынина. Для релиза взято всего 4 песни из двух программ, которые по продолжительности в совокупности продолжались 2 часа. Для обложки взята фотография с данного концерта. Две песни публикуются впервые.
«No Fan’s Series»:
Студия Неосознанной Музыки во многих смыслах не представляет собой нормальной музыкальной группы, и путь у этой экспериментальной формации также во многих отношениях не может быть нормальным. Несмотря на то, что СНМ существует уже несколько лет, несмотря на множество выступлений в разных городах и множество реализованных проектов в самой разной стилистике и самых разных составах, у коллектива до сих пор по сути нет «нормальных» релизов. Они в большом количестве всегда планируются и отодвигаются все дальше и дальше. Данная серия инет-релизов направлена на обнародование как раз «неправильных» или можно сказать «плохих» записей. Названа она соответствующим образом, делая из соотношения «возможностей» и «потребностей» как бы перевёртыш. Те записи, которые заведомо обречены, могут найти в этой серии свою жизнь.
26 Сентябрь 2013 //
stropov кинул в анонсы + разное
28/9/13 арт-группа «Родина» проведёт в Саммербаре экстренный метаполитический перформанс «Право голоса: оральное сопротивление» в формате ток-шоу. Предусмотрена возможность высказаться всем желающим по поводу того, что происходит. Перформанс будет посвящён (не)возможности высказывания и будет проводиться в знак солидарности с теми, кто не побоялся высказаться и был репрессирован.
Дарья Апахончич: «Дорогие друзья. Я не думала, что буду это делать когда-нибудь, а оказалось — буду очень скоро. Читать свои стихи в субботу (28 сентября) вечером. С 18 до 19. Это мероприятие — акция поддержки тем, кто не боялся высказываться и оказался в тюрьме. Право голоса — это не только то, что у вас есть — но и вы сами, наступает (уже наступил) момент, когда молчать — неприлично, страшно, почти как отмалчиваться в стороне, пока других лишают свободы, здоровья, жизни. Если вы хотите высказаться, вы можете это сделать в любой форме (сказать что-нибудь или прочитать). Спасибо»
28 сентября, суббота, с 6 до 7 вечера
Summer Bar, СПб, наб. канала Грибоедова, 49
вход, разумеется, свободный
